El exorno floral de la Vera+Cruz de Setenil

SEBASTIÁN SÁNCHEZ GONZÁLEZ
Miembro de la Junta de Los Blancos
y profesor de Jardinería y Arte Floral

Hablar de Semana Santa es hablar de arte a todos los niveles. Desde los tejidos que se utilizan en los fajines de nazarenos hasta cualquier detalle dentro de un trono de Cristo o Virgen como flores de cera, bordados, orfebrería… son verdaderas obras de arte artesanal. Para Los Blancos, la liturgia marca claramente los colores que debemos utilizar en las flores, así como las composiciones según el día dentro de la Pasión de Cristo. Previo a Cuaresma, como vocal de altares (puesto que me cedió mi mentora, Josefina Villalón) presento mi propuesta al resto de miembros de la vocalía de altar junto a otras hermanas de la hermandad. En la discusión para la elección de las flores siempre tenemos en cuenta que, aunque las tendencias cambien, las composiciones o exornos florales deben estar ligados a nuestra hermandad.

Hay cofradías que tienden a mantener su estilo más clásico tanto en la forma como en la tipología de la flor y otras que juegan con la innovación. Hay casos de floristas que más que analizar a la imagen o a la propia hermandad, se atreven con combinaciones de tipo Trendi (uso de armonías triadas) o Contemporáneo (uso de armonías análogas frías), cuya innovación queda muy lejos de los estilos que deben acompañar a la imagen. Desde mi particular punto de vista, todo tiene que tener su base litúrgica y simbólica, por mucho que nosotros queramos dar rienda suelta a nuestra creatividad en las formas de las composiciones o en los elementos y colores que se utilicen. El exorno floral es un acompañamiento que engalana y resalta la imagen del Cristo o la Virgen, no debe ser el principal punto de atención. El color litúrgico es el morado, que simboliza penitencia y conversión, y el blanco simboliza la gloria de la resurrección.

Mercedes Cebada 2018 Jueves Santo Virgen de los Dolores en la albarrá de la Villa
Mercedes Cebada 2018 Jueves Santo Virgen de los Dolores en la albarrá de la Villa

Hasta mediados del s.XX no se utilizaban flores como tal, por orden del clero. Así que se optó por flores de talco, elaboradas con elementos como el bronce o la plata. Es en la segunda mitad de ese siglo cuando se empiezan a utilizar flores de los cultivares de los propios vecinos de la Villa de Setenil, lo que limitaba tanto la forma como la variedad de flores. Fueron las dos camareras de las imágenes marianas de la Hermandad, Josefina Villalón y Cándida Marín, junto con otras hermanas de menor edad, como Loli Cubiles, las impulsoras de la realización de estos exornos, ya no sólo con las flores de los vecinos, sino también con las que podían coger de los campos del pueblo. Es aquí donde comienza la tradición de incorporar alhelíes morados a la urna del Santísimo Cristo de la Vera+Cruz. Flores que luego son repartidas entre las familias que lo solicitan para, con ello, salvaguardar la salud de las mismas. Hoy en día esta tradición continúa, una tradición que, según mi opinión, mantiene viva la fe y la devoción por esta imagen.

Con la llegada de la floricultura (flor criada en invernadero como flor cortada) llegan nuevas tendencias y variedades a la hora de exornar a nuestras imágenes. Aún guardo en mi retina mis primeros momentos cerca de Josefina, empapándome de todo lo que ella había aprendido en los diferentes cursos de Arte Floral: técnicas, tendencias, materiales…

Semana Santa 2022 Mario Garcia Vargas Viernes Santo Cristo Vera+Cruz alzado bajando la Cantarería
Semana Santa 2022 Mario Garcia Vargas Viernes Santo Cristo Vera+Cruz alzado bajando la Cantarería

La Forma y Color del Exorno Floral

El color por excelencia de la pasión es el morado, según la liturgia. Por ello, este color está presente en la gran mayoría de las composiciones que realizamos. El primer exorno que elaboramos son los que van para el altar de culto en el Triduo para nuestros titulares. Aquí, al igual que en otras Hermandades, los colores más utilizados son el morado y el rojo en variedades de flores como el clavel, el alhelí (Matiola sp.) y la rosa, ya que estos son los colores propios tanto de la pasión como la muerte de Nuestro Señor Jesucristo.

A la hora de hacer estas composiciones utilizamos la técnica del fanal (comúnmente conocida como piña) o en forma cónica. El porqué de ello tiene su base en una de nuestras señas de identidad, creemos que es un acto solemne y este formato de disposición de la flor es lo suficientemente sobrio para este momento de recogimiento. Otra de nuestras señas es acompañar siempre a los pies del Santísimo Cristo de la Vera+Cruz una composición de rosas rojas, en ocasiones acompañadas con espino (Erygium sp.) recordando a la sangre derramada por nosotros y las espinas como símbolo del pecado del hombre.

Detalle del Cristo de la Santa Vera+Cruz en la Iglesia de la Encarnación en 2024. Foto: MARI DOMÍNGUEZ.
Detalle del Cristo de la Santa Vera+Cruz en la Iglesia de la Encarnación en 2024. Foto: MARI DOMÍNGUEZ.
David Garcia. Rosas del Amarrao

Llegado el momento de Semana Santa, se produce el frenesí de recepción y montaje de los diferentes exornos según cada momento de la Pasión, Muerte y Resurrección. He de recordar que ninguna de las personas que estamos encargadas en ello somos floristas profesionales, somos autodidactas, y aunque yo por mi profesión he tenido de indagar más en esta temática y haber recibido información complementaria, a través  de nuestra experiencia creo que realizamos composiciones dignas para nuestras imágenes.

Como decía, el Martes Santo llega el momento de recepcionar el material. Preparamos cubetas con agua, recortamos tallos, separamos cada material según el día en el que se va a usar. El Miércoles Santo, todo preparado para realizar las primeras composiciones, aquellas que lucirán el Señor Amarrado a la Columna y Nuestra Virgen de los Dolores. Anteriormente, el Señor Amarrado a la Columna siempre iba acompañado de una alfombra de claveles rojos y centro de rosas del mismo color, simbolismo de su sangre derramada y pasión sufrida, actualmente la tendencia va cambiando, sin perder esa esencia litúrgica, que para nosotros es muy importante.

Para ello, estudiamos al detalle los Pasos de Misterio sevillanos donde la disposición de las flores se encuentra en el perímetro del trono, dando lugar a que se engrandezca las diferentes imágenes del Misterio. Por otro lado, Nuestra Señora de los Dolores tiende a ser engalanada con flores de estilo romántico (flores en color pastel) y usando la técnica Hogarth, técnica que se basa en las pinturas del barroco, donde cada flor está dispuesta con movimiento para que se pueda apreciar su belleza.

Madrugada de Viernes Santo, madrugada de arduo trabajo donde la ejecución de las composiciones debe estar muy claras porque el tiempo apremia para dejarlo todo preparado cuando se anuncie el alba. En este momento entramos en el período de Semana Santa de mayor solemnidad, el Santísimo Cristo de la Vera+Cruz sale en el Santo Sepulcro, la muerte y la esperanza de la resurrección deben estar representadas en las composiciones que lo acompañan. Para ello se elige la flor de iris donde cada color tiene una connotación: morado de muerte, amarillo de esperanza y blanco de resurrección. Al ser un trono de urna y cada esquina un hachón, no podemos utilizar composiciones de flores que “ahoguen” a la imagen. Por este motivo, de manera normal utilizamos alfombras uniflor o alfombra con centro bajo en cabecera y pies de la urna. Nuestra Señora de los Dolores, que llora la muerte de su hijo, llora la pureza de su alma: flores blancas con un estilo más sobrio tipo fanal o cónico acompañan a la imagen.

La Pasión y Muerte acaba con la Resurrección. El Sábado Santo se desmontan las imágenes, palio y candelería para dar paso a Cristo Resucitado para el que se utiliza una alfombra de clavel rojo acompañado con flores blancas que sobresalen del conjunto, dejando entrever que la luz ha vencido a la muerte. Nuestra Virgen del Rosario, gozosa por lo acontecido, es acompañada por exornos florales de colores vivos en composiciones donde la flor va dispuesta con la técnica Hogarth. En este caso, la azucena, flor propiamente mariana, según la biblia, es el elemento predominante. Es en este momento donde la Hermandad tiende a utilizar técnicas florales en las que la subjetividad del florista es más libre y juega con las tendencias actuales.


La Virgen del Rosario. Foto. MARIO GARCÍA VARGAS.

En la actualidad la tendencia en los exornos florales es la naturalización de las composiciones, como ocurre en los montes de Crucificados, pero existen criterios y técnicas base en las composiciones florales que se llevan a cabo en la mayoría de arreglos florales que se quieren realizar, independientemente del tipo de flor que se maneja. Estos son el apoyo de las técnicas de composición propiamente dichas, las cuáles se pueden usar a conveniencia, según las necesidades que tengan a la hora de elaborar las composiciones, optando y decidiendo en cada caso cual es la más adecuada, teniendo en cuenta el tipo de composición que es, su finalidad, y, sobre todo, su durabilidad. El manejo de la técnica del color es fundamental para elaborar cualquier tipo de composición floral, ya que nos ayudará a conseguir diferentes objetivos: armonía, contraste, atracción, permitiéndonos identificar las emociones que queremos transmitir.

La Flor y su Significado dentro de la Semana Santa

Cuando nos referimos al significado de la flor también lo haremos en función de su color.

  • Lilium o Azucena de color blanco, se asocian con la pureza y la espiritualidad. Dentro de la Biblia es la flor asignada a María
  • Fresia. Símbolo de inocencia y reflexión.
  • Orquídeas, símbolo de belleza
  • Rosa, admiración, respeto, cariño y pureza
  • Iris morado. Esta flor es muy interesante pues debido a la presencia de los tres colores que lo componen encontramos el morado propio de la muerte, su centro blanco símbolo del alma de Jesús y el amarillo del centro es la luz de la resurrección.
  • Clavel, amor sincero, símbolo de pureza y paz.

Fuentes:

Los Blancos restauran el Resucitado, el sayón y el romano del misterio del Amarrao

Publicado en la Revista Vera+Cruz de 2025

La Vera+Cruz de Setenil prosigue con su continuada labor de cuidado, conservación y restauración del patrimonio de la hermandad. Este año se ha culminado en el taller de David Becerra una intervención para consolidar la base de las imágenes y recuperar la pigmentación del Señor Resucitado, el sayón y el romano que conforman el misterio del Amarrao, que se estrenarán en las procesiones del Jueves y el Domingo de la Semana Santa de 2025.

El Resucitado solventa así la inestablidad de su base y algunas lagunas pictóricas en su piel. La actual talla del Señor Resucitado fue comprada por Miguel Domínguez, más conocido como «Miguelito», gran devoto de esta imagen y muy involucrado con la celebración del Domingo de Resurrección. El icono cristífero, de formato académico (1,20 m aprox), es una talla seriada de pasta de madera realizada en los talleres de «Arte Cristiano» de Olot (Gerona), siendo adquirida a finales de los años 40. En el aspecto iconográfico, presenta a Cristo mirando al cielo, vestido con túnica, con el tradicional estandarte en su mano izquierda, mientras bendice al pueblo con su mano derecha. En torno a 1955, la imagen fue restaurada por un pintor de Baena Vicente Piernagorda, quien vivió en Setenil y se casó con la setenileña Josefa Aguilera. Fue de nuevo restaurado por el escultor malagueño Rafael Ruíz Liébana en la década de los 80. Por último, en 2007 fue de nuevo intervenido, en esta ocasión. En esta ocasión por el mismo David Becerra.

El Señor Resucitado procesiona el Domingo. En esta imagen, por la calle Cantarería, con la fortaleza de Setenil de fondo. Foto: MARIO GARCÍA VARGAS.

Y tras la restauración en 2022 del Amarrao en el taller de Juan Manuel Miñarro , este año se ha procedido a la recuperación del sayón y el romano que conforman el mismo paso de misterio, que procesionará este Jueves Santo con el trono ya completamente renovado en los últimos años.

Historias y secretos del retablo de Setenil

JUAN IGNACIO MARÍN
Publicado en la Revista Vera+Cruz en 2024

En la Iglesia de Nuestra Señora de la Encarnación de Setenil de las Bodegas existe desde hace siglos un políptico conocido coloquialmente como retablo de la Anunciación, por su tabla central, compuesto de nueve tablas con escenas del Nuevo Testamento y representaciones de santos. Este políptico ha sufrido varios avatares a lo largo de su existencia, resultando con daños en algunas de sus tablas, que provocaron una restauración (conservación, en sentido estricto) en la década de los años 60 del s.XX, siendo su análisis previo a la intervención el primer estudio que se realizó sobre dicha obra. Aunque ocho de esas nueve tablas que la componen tienen una filiación iconográfica precisa, la última es dudosa por sus defectos pictóricos. En este trabajo pretendemos arrojar luz sobre la iconografía e iconología de este último cuadro.

Imagen del retablo de La Anunciación. De arriba hacia abajo, las representaciones de Cristo ante Herodes, Cristo atado a la columna, Cristo ante Pilatos, la Adoración de los Reyes, la Anunciación, el Nacimiento, San Miguel, San Pedro y San Pablo, y Santa Bárbara: ÁNGEL MEDINA LAÍN.
A la izquierda, Santa Bárbara con la torre en su mano izquierda y su padre muerto por el rayo, a sus pies.  A la derecha, Santa Catalina con la espada en la mano derecha y la rueda de tortura rota a sus pies.. Foto: ÁNGEL MEDINA LAÍN

El políptico consta de nueve tablas unidas y separadas exteriormente por molduras, con un tamaño de 3.25 m de alto en la parte central y 2.74 en las laterales, y una anchura de 2.34 cm. El soporte es madera de pino, en tablas ensambladas, presentando grietas, faltas de pintura, etc, debido a humedad y abandono. La restauración consistió en limpieza, fijación y relleno de grietas para dar solidez y continuidad al conjunto. Coloquialmente este políptico se conoce como ”Retablo de la Anunciación” por el motivo de la tabla central. Los motivos iconográficos de las diferentes tablas están bien adscritos desde siempre, siendo, de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha según observaría un espectador: Cristo ante Herodes, Cristo atado a la columna, Cristo ante Pilatos, Adoración de los Reyes, Anunciación, Nacimiento, San Miguel, San Pedro y San Pablo , y, por último ¿Santa Bárbara? El técnico restaurador la marca con una interrogación, por su dudosa adscripción debido a las faltas pictóricas que presenta.

Los polípticos fueron muy populares en la Europa de los siglos XIV y XV en cualquiera de sus versiones: dípticos, trípticos, etc. Consistían en una serie de tablas que se podían (o no ) cerrar una sobre la otra, de tal modo que formaban una especie de caja que se podía transportar con facilidad. En todos los polípticos los temas siempre estaban relacionados de tal manera que formaban un conjunto coherente. En nuestro caso no parece que la intención nunca hubiera sido la de plegarse o ser portátil, sino exhibirse tal cual se muestra actualmente. Ignoramos si la obra se compuso ex profeso para la parroquia, si fue una obra acabada para otra finalidad y adquirida y entregada en donación a la parroquia, etc.

La ausencia de la figura del donante en las tablas inferiores nos indica, por prueba negativa, que no fue un encargo de un particular en cualquier caso. La tabla que nos ocupa en este artículo, la referida a Santa Bárbara, es una figura venerada en la tradición católica como una santa y mártir cristiana. A nivel iconológico e iconográfico, su representación visual ha sido tema de inspiración para numerosos artistas a lo largo de la historia.

Iconológicamente, Santa Bárbara de Nicomedia es conocida por ser una de las Catorce Santas Auxiliadoras, un grupo de santas invocadas para proteger y ayudar en momentos de necesidad. Su imagen se asocia comúnmente con la protección contra tormentas y rayos, así como contra la muerte repentina. En términos iconográficos, Santa Bárbara se representa a menudo como una joven doncella con vestimenta medieval, a veces con una armadura para simbolizar su condición de mártir. Suele llevar una palma, que es un símbolo del martirio, y una espada, que representa su decapitación. Ocasionalmente se la muestra sosteniendo una torre o un rayo, aludiendo a su historia legendaria.

Detalle de Santa Bárbara. Foto. ÁNGEL MEDINA LAÍN.

En el inicio del siglo III, en Nicomedia, cerca del mar de Mármara, nació una joven llamada Bárbara. Era hija de un sátrapa llamado Dióscoro, quien por temor a que se casara a temprana edad y para evitar que se convirtiera al cristianismo, la mantuvo encerrada en un castillo. A pesar de las restricciones impuestas por su padre, Bárbara anhelaba recibir el bautismo, por lo que antes de ser recluida en la torre, acudió a una piscina cercana y se sumergió tres veces, proclamando su deseo de ser bautizada en el nombre del Padre, del Hijo y del Espíritu Santo.

Durante su reclusión, la joven contó con maestros que le enseñaron poesía, filosofía y otros temas. Fue durante este tiempo que abrazó la fe cristiana y solicitó a Orígenes, un destacado erudito cristiano, que la instruyera en su nueva creencia. Tras su bautismo, mandó construir una tercera ventana en su habitación, simbolizando la Santísima Trinidad. Cuando su padre regresó y descubrió su conversión, le propuso un matrimonio, pero Bárbara, decidida en su compromiso con Cristo, se negó, afirmando que había elegido al Señor como su esposo. Esto provocó la ira de su padre, quien, siguiendo las creencias paganas, intentó matarla. Sin embargo, Bárbara logró escapar milagrosamente atravesando una pared y encontró refugio en una roca que se abrió para acogerla.

A pesar del milagro, fue capturada nuevamente. El prefecto Marciano trató de persuadirla para que renunciara a su fe, pero todos sus esfuerzos fueron en vano. Luego, ordenó que la torturaran cubriendo su cuerpo con una tela áspera, lo que provocó que sangrara profusamente. Sin embargo, durante la noche, Bárbara experimentó una visión y fue completamente sanada. Al día siguiente, el prefecto la sometió a torturas aún más crueles, colocando placas de hierro caliente sobre su piel ya curada. También intentaron torturar a una mujer llamada Juliana, que mostró compasión hacia Bárbara, pero un milagro apagó el fuego que la atormentaba. Además, Bárbara fue paseada desnuda por la ciudad, pero de manera milagrosa, volvió vestida y sana, a pesar de los latigazos recibidos.

Finalmente, el prefecto la condenó a ser decapitada, y paradójicamente, fue su propio padre quien llevó a cabo la sentencia. Poco después de este acto, un rayo cayó y mató al cruel padre, reduciéndolo incluso a cenizas. En la tabla del políptico de Setenil, podemos verla en la parte izquierda y con los atributos que la definen: la torre, en esta representación con una ventana, donde sufrió prisión; a sus pies, su padre rey, yaciendo muerto según la leyenda por ser alcanzado por un rayo.

Dióscoro, el rey sátrapa padre de Bárbara. Foto: ÁNGEL MEDINA LAÍN.

La otra figura que aparece, muy deteriorada, frenta a Santa Bárbara, sería Santa Catalina de Alejandría: otra figura venerada en la tradición católica cuya representación iconológica e iconográfica también ha sido ampliamente difundida a lo largo del tiempo. Santa Catalina es una virgen y mártir venerada tanto en la Iglesia Latina como en diversas Iglesias Orientales, con su festividad celebrada el 25 de noviembre. Durante casi seis siglos, ha sido objeto de una devoción profundamente arraigada.

De noble cuna y dotada de gran sabiduría, a los 18 años Catalina se presentó ante el emperador Maximino, conocido por su violenta persecución a los cristianos. Con valentía, cuestionó la crueldad del emperador y la adoración a los dioses falsos. Aunque sorprendido por la audacia de la joven, Maximino no pudo vencerla en sabiduría y la mantuvo prisionera en su propio palacio. Reunió a numerosos sabios para intentar hacerla apostatar, pero Catalina salió victoriosa en el debate. Algunos de sus oponentes, convencidos por su elocuencia, se convirtieron al cristianismo y sufrieron martirio.

Enfurecido por no poder cambiar su fe, Maximino la sometió a azotes y la encarceló. La emperatriz, intrigada por conocer a tan extraordinaria joven, la visitó en su prisión acompañada de Porfirio, jefe de las tropas. Ambos, influenciados por Catalina, se convirtieron al cristianismo y fueron martirizados. Poco después, Catalina fue condenada a morir en la rueda de tortura, pero milagrosamente el instrumento se rompió al tocarla. Furioso y fuera de control, el emperador ordenó su decapitación. Según la tradición, ángeles llevaron su cabeza al Monte Sinaí, donde más tarde se construyó un monasterio e iglesia en su honor.

Sin embargo, las Actas de Santa Catalina han sido transformadas y distorsionadas con descripciones fantásticas, lo cual ha llevado a debates e investigaciones en tiempos modernos para discernir los hechos auténticos. Durante la Edad Media, la leyenda de su martirio se propagó, y se le atribuyeron milagros y poderes. Fue venerada como una de las catorce santas más influyentes y se la alabó en sermones y poemas. Se convirtió en patrona de doncellas y estudiantes femeninas, así como de carreteros y mecánicos debido al símbolo de su martirio, la rueda.

Aunque algunos detalles de su leyenda son cuestionables, nadie duda de la existencia de Santa Catalina. Se considera que los hechos principales de su historia son verdaderos, mientras que muchas de las narraciones maravillosas y discursos que se le atribuyen deben ser tomadas con precaución. A pesar de la popularidad que tuvo en el pasado, la devoción a Santa Catalina ha disminuido con el tiempo.

En el políptico es la figura a la derecha, enfrentada a Santa Bárbara, y podemos ver con claridad la rueda de tortura, rota, a sus pies, así como la espada que simboliza la fortaleza. Ya que su cara está lamentablemente perdida, no podemos ver la corona o el laurel, pero con los atributos que aparecen es suficiente para atribuirle la asignación a Santa Catalina.

Además, es posible encontrar representaciones artísticas en las que Santa Bárbara y Santa Catalina de Alejandría se representen juntas. Aunque son santas diferentes con historias y atributos distintos, a veces se las presenta en conjunto debido a su asociación como dos de las Catorce Santas Auxiliadoras en la tradición católica. En estas representaciones, aparecen una al lado de la otra, generalmente en composiciones religiosas más amplias, como pinturas de retablos o esculturas en iglesias. Cada una conserva sus características iconográficas individuales, pero se unen para transmitir un mensaje conjunto de valentía, protección y defensa de la fe.

Santa  Bárbara y Santa Catalina son propias de la imaginería funeraria desde la Edad Media. Su presencia en el políptico pudieran indicar una pista sobre el sentido y finalidad de esta obra. Al hilo de esta advocación, no quiero dejar pasar que  los Reyes Católicos fundaron en la Villa un “Hospital de Nuestra Señora de Santa Catalina”, edificio mudéjar que posteriormente en 1702 se reconvirtió a seminario, y ya en pleno s.XX se destruyó para hacer los pisos de la Villa, lo que nos da una idea de la devoción a esta santa en la época

En primer término, el antiguo Hospital de Santa Catalina, posteriormente seminario, en una imagen de la Villa de los años ’50 del siglo XX. Foto: JUAN MARÍN ORTEGA.

En el mismo sentido, el de la ideología funeraria, en la tabla 7ª, San Miguel Arcángel aparece representado en el acto de vencer a Satanás “Quis ut Deus?”, y con la balanza en la mano, esto es, tanto como guerrero como juez , aludiendo al Dia del Juicio Final. Además, es de notar que las alas del arcángel presentan plumaje de pavo real, cuyo significado en la iconología cristiana es la Resurrección de Cristo. El profeta Ezequiel, en su descripción de las características de los querubines, menciona que tienen ojos en sus alas. Debido a esta asociación con los ocelos presentes en los pavos reales, a menudo se los representa con plumas similares. Un ejemplo de esta representación se puede observar en el fresco de la ermita de la Vera Cruz de Maderuelo, creado en el siglo XII y actualmente exhibido en el Museo del Prado en Madrid. Otra imagen del arcángel San Miguel con alas de pavo real se muestra en el retablo de San Miguel (1455-60) pintado por Jaume Huguet y conservado en el Museo Nacional de Cataluña.

Detalle de la tabla 7 del retablo, con el arcángel San Miguel. Foto: ÁNGEL MEDINA LAÍN.

Sería muy interesante , ahondando en esta obra de arte, tesoro de nuestra Villa de Setenil, averiguar cuándo, por quien o quienes y dónde se pintó. Si  su destino final fue siempre esta Iglesia Parroquial o podría haber tenido cualquier otro destino, si por la simbología estaba destinado a una capilla, y un análisis estilístico que nos permita una adscripción lo más aproximada posible a su autoría.

Vídeo del retablo de la Anunciación.

Altar de la Iglesia de la Encarnación de Setenil.

Registro oficial de 1966 de la dirección general de Bellas Artes, en al que se da cuenta del estado y la ficha técnica del retablo de la Anunciación.

Más info en

El retablo de la Anunciación, la obra pictórica más importante de Setenil

La Virgen de los Dolores en la Cantarería, protagonista del cartel de Los Blancos

La Virgen de Los Dolores protagoniza el cartel de la Hermandad de la Santa Vera+Cruz para la Semana Santa de 2024. Lo ha presentado la Hermana Mayor de Los Blancos, Isabel María Corral, en el tradicional acto que se celebra el Miércoles de Ceniza en el Ayuntamiento de Setenil para anunciar la celebración de la Pasión en nuestro pueblo, cuando faltan 43 días para que Los Blancos abran los desfiles procesionales en el Jueves Santo. El cartel de este año es una magnífica obra de nuestro hermano Rodrigo Domínguez González, conocido en el mundo de la fotografía por el nombre de “Rodogo”, que ha captado el tránsito por la Cantarería de la Virgen de los Dolores bendiciendo a su pueblo.

Isabel María Corral ha destacado cómo esta fotografía muestra «la gran belleza y dulzura de nuestra Santísima Madre a la luz de la candelería, que hace que nos postremos ante ella pidiéndole que interceda por todos nosotros». Además ha subrayado «el espectacular paso de palio, con sus maravillosas bambalinas mecidas al compás de la música llevada a hombros por todos los hombres de nuestra Hermandad». Y ha agradecido al Ayuntamiento de Setenil «la labor que realizan todos los años, colaborando con las hermandades en la presentación de los carteles y en el engrandecimiento de nuestra Semana Santa»

Isabel María Corral se estrenó en el acto como Hermana Mayor de Los Blancos.

El autor del cartel nació en el seno de una familia blanca y desde pequeño ha manifestado su devoción por nuestros titulares y su fidelidad al Jueves Santo, cuando cada año nos deja una colección de imágenes que, además de una indiscutible calidad, aportan una mirada sentida, de especial sensibilidad. En LosBlancosdeSetenil.com podéis disfrutar de algunas de sus mejores fotografías, que podéis ver a continuación.

Posado de la presentación de los carteles de la Semana Santa de Setenil.

Fotos de la Semana Santa de Setenil de Rodrigo Domínguez González.
Fotos de la Semana Santa de Setenil de Rodrigo Domínguez González.

El Cristo de la Vera+Cruz en el altar de la iglesia de la Encarnación, bajo el retablo. Rodogo
El Cristo de la Vera+Cruz en el altar de la iglesia de la Encarnación, bajo el retablo. Rodogo

Paquili, Medalla al mérito de las Bellas Artes de España

La Asociación Gremial Sevillana de Arte Sacro, impulsada y presidida por Francisco Carrera Iglesias Paquili, recibirá la Medalla al Mérito en las Bellas Artes 2023 que concede el Ministerio de Cultura. Es un reconocimiento más que merecido a un artesano de lujo que guarda una estrecha relación con la Hermandad de la Santa Vera+Cruz de Setenil desde los años ’80 del siglo pasado, cuando comenzó a vestir a la Virgen de los Dolores adquirida al maestro imaginero Luis Álvarez Duarte en 1986.

Vídeo emitido por Canal Sur TV este martes 9 de enero de 2024, en el que aparece un estandarte de Los Blancos que está restaurando en su taller.

En este tiempo, Paquili ha restaurado el manto del siglo XVII de la Virgen de los Dolores. Suyo es también el primer manto de La Soledad de Los Negros. Su sello impregna estandartes, palios y bambalinas de las procesiones de Setenil. Pero lo que es más importante e impagable: su estilo y sabiduría cofrade, el cuidado del patrimonio y el esmero en las procesiones que ha transmitido y que enriquecen sobremanera nuestra Semana Santa.

Paquili no solo domina la tradición cofrade, sino que dio el salto a la moda y al cine de la mano de marcas tan conocidas como Vitorio & Luquino, Del Pozo, Loewe, Colour Nude, Gastón y Daniela o Joseph Font. Sus modelos han desfilado en Nueva York, Paris o Japón. Se han visto en películas como ‘Carmen’,de Vicente Aranda. El Palco del Teatro Real de Madrid también es de aquel adolescente del popular Cerro del Águila de Sevilla, nieto de sastra, que comenzó a coser por devoción y acabó luciendo sus diseños en las pasarelas internacionales.,

Paquili explica en el programa «75 minutos» su relación con la Hermandad de Los Blancos de Setenil.

Exposición «Paquili, Arte y Moda en la magia del bordado». Ayuntamiento de Sevilla, del 3 al 19 de noviembre de 2016

El Belén de Los Blancos, un clásico que marca el inicio de la Navidad en Setenil

Vuelve el Portal de Belén de Los Blancos, que marca el inicio de la Navidad en Setenil. A punto de cumplir 25 años, este Nacimento es todo un clásico que cada año recrea la belleza y la arquitectura única de Setenil. Tras la bendición oficiada por el párroco Arturo Fabero en vísperas del Día de la Inmaculada, la extraordinaria maqueta del Portal de Belén de la Hermandad de la Vera+Cruz se puede visitar en el número 30 de la calle Ronda hasta el próximo 5 de enero.

Este Portal reproduce con sorprendente verosimilitud el singular paisaje urbano y las calles-cueva de Setenil, un municipio que es Conjunto Histórico Artístico y está incluido en la lista de los Pueblos Más Bonitos de España. Exhibe una maqueta de enorme calidad, realizada por la prestigiosa y reconocida Asociación de Belenistas de Fraga (Huesca), a la que Los Blancos incorporan cada año nuevos detalles locales que dotan de un realismo mágico al portal.

«Andalucía Directo» emitió este 26 de diciembre de 2023 un reportaje sobre el portal de Belén de Los Blancos.

En las imágenes se reconocen las populares Cuevas del Sol, que provocan el asombro de los muchísimos turistas que las visitan. La recreación de las casas blancas y la reproducción de la poderosa roca que las abriga es tan real que se hace difícil distinguir una foto de la maqueta de otra tomada de la propia calle. Viendo el Nacimiento bajo el puente parece que el Río Guadalporcún horadó este cañón natural para albergar el pesebre y dar vida al Niño Jesús en este prodigio de la naturaleza. También se reproduce en el Belén la fortaleza medieval, cuya conquista cristiana fue decisiva en el destino del Reino nazarí de Granada y quedó tallada en la sillería de la Catedral de Toledo.

Portal de Los Blancos 2023
Portal de Los Blancos 2023
Portal de Los Blancos 2023
Portal de Los Blancos 2023

El encanto del original Belén montando por Los Blancos, que sigue la tradición que inició San Francisco de Asís en el siglo XIII, se han ennoblecido con este nivelazo. ha llegado en años anteriores a suscitar el inetrés de importantes medios de comunicación como «España Directo» de TVE y «Hoy en Día» de Canal Sur, entre otros. Abajo podéis ver vídeos con la instalación en años anteriores.

El Portal de Los Blancos en 2022.
El Portal de los Blancos en 2021.

El Portal de Belén en 2019, cuando cumplió una década.

La perfección del Cristo de la Vera+Cruz

Como anticipo de la apertura del Museo «El arte de Los Blancos» en nuestra Casa Hermandad, os mostramos esta excepcional fotografía de Ángel Medina Laín del Cristo de la Vera+Cruz que se exhibe en una de sus salas. Es la talla más antigua de Setenil, y, si impone su figura yacente en la urna mientras procesiona en la solemnidad del Viernes Santo, sobrecoge igualmente verlo alzado sobre la cruz como ocurre cada cinco años en esta misma penitencia. En la fotografía de Ángel Medina lo observamos en su aflicción, sin ningún otro elemento que nos distraiga de la perfección de esta talla del siglo XVI, de la escuela granadina y autor desconocido.

Ángel Medina es uno de los fotógrafos colaboradores de la Hermandad. A continuación puedes ver algunas de sus fotografías, en las que muestra su predilección por el lado más humano y sociológico de la Semana Santa.

Angel Medina 2010-2012 Penitente abre la puerta en Jueves Santo
Angel Medina 2010-2012 Penitente abre la puerta en Jueves Santo
Angel Medina 2010-2012 Silencio Penitencias
Angel Medina 2010-2012 Silencio Penitencias
Angel Medina 2010-2012 Viernes Santo Entierro
Angel Medina 2010-2012 Viernes Santo Entierro
Angel Medina 2010-2012 Penitentes y cera
Angel Medina 2010-2012 Penitentes y cera
Angel Medina 2010-2012 Amarrao en la albarrá de la Villa
Angel Medina 2010-2012 Amarrao en la albarrá de la Villa
Angel Medina 2010-2012 Amarrao Torreón
Angel Medina 2010-2012 Amarrao Torreón

La Virgen del Rosario, «la gran desconocida”

José Manuel CORDOBÉS DELGADO
Publicado en la Revista Vera+Cruz de 2017

He intentado desempolvar del altillo el pasado de la Santísima Virgen del Rosario. Una historia llena de vacíos e incongruencias, recogida además de forma oral durante generaciones, la cual he intentado esclarecer al máximo posible a través de éste pequeño artículo para que todos los setenileños conozcan la verdadera historia de esta talla mariana. Todo surgió a raiz de un comentario de Sebastián Luque, Hermano Mayor de la cofradía, que me dijo que la Virgen del Rosario era una gran desconocida y que se sabía muy poco sobre ella.

Desde aquel momento, quise indagar en esta bella imagen mariana, preguntando a personas vinculadas con ella desde su llegada al pueblo, en la postguerra. Por tanto, lo que mis palabras expresan son solo un pequeño ápice de lo que se puede saber de ella, pues la restauración a la que ha sido sometida arroja numerosa información desconocida hasta el momento. Algo que dejo en manos de un grandioso profesional como es Don Juan Manuel Miñarro, quien la ha restaurado y puede arrojar luz con mayor certeza que un servidor, dándonos a conocer en mayor profundidad la talla desde un punto histórico-artístico.

Mario G Vargas 2021 Virgen del Rosario en la Iglesia
Mario G Vargas 2021 Virgen del Rosario en la Iglesia

El origen de la devoción a la Virgen del Rosario en Setenil de las Bodegas hunde sus raíces en el siglo XVI. Los primeros documentos que nos hablan de la existencia de esta devoción rosariana corresponden a 1584, poco tiempo después de fundarse esta cofradía. Dato muy interesante y desconocido hasta el momento, el cual conocemos gracias a la aparición de unos libros históricos de la Hermandad. Por tanto, la advocación gloriosa del Rosario forma parte de esta cofradía prácticamente desde el inicio de la misma, existiendo incluso antes que la Virgen de los Dolores.

Pocos datos tenemos de la antigua Virgen del Rosario que esta Hermandad veneró hasta el fatídico verano de 1936, en el que fue destruida junto a las demás tallas existentes en la iglesia parroquial de la villa de Setenil. Es cierto que no sabemos claramente lo que ocurrió con esta imagen, pero diversas personas mayores nos afirman que fue destruida en su totalidad, salvándose solo el niño Jesús que la talla mariana llevaba entre sus manos. Talla del divino infante que ha llegado a nuestros días, siendo custodiado en casa de su camarera, Josefina Robles.

Pasados los difíciles años de la contienda civil, una serie de familias del pueblo, muy vinculadas con la Hermandad, fueron las encargadas de ir reponiendo el patrimonio perdido, adquiriendo nuevas imágenes. La familia de Elisa Sánchez, más conocida por los setenileños como “La chacha Elisa” fue la encargada de comprar la nueva Virgen del Rosario y su niño Jesús, la cual fue adquirida en el año 1942, cumpliéndose este año el 75 aniversario de su adquisición y llegada a la villa de Setenil.

Se inicia aquí la gran duda de si esta imagen que hoy veneramos bajo la advocación del Rosario era una talla nueva o era una antigua imagen restaurada. A pesar de que algunas personas piensan que puede ser la primigenia, la existencia de testimonios orales lo desmienten. Asimismo, la existencia de dos niños Jesús deja grandes dudas en este ámbito.

En una de mis visitas a Setenil pude ver la Iglesia Parroquial, apreciando de cerca los rasgos de esta imagen, la cual me pareció de una extraordinaria belleza, con un semblante sereno que invita al fiel a su rezo. De aquella visita, saqué en conclusión propia que era una obra antigua, encuadrada en torno al siglo XVII (su hechura así lo evidenciaba) pero con una impronta muy contemporánea, del mismo siglo XX. El rostro de esta imagen guarda un asombroso parecido con las obras del escultor granadino Navas-Parejo, concretamente con la Virgen del Carmen del malagueño barrio del Perchel de Málaga, por lo que en un principio creí que había podido pasar por las manos de este genial artista granadino. Sin embargo, los documentos aparecidos hace meses, nos corroboran que fue comprada en Sevilla en el año 1942, por lo que no podía ser obra de ningún artista granadino.

Tiempo después, y tras realizar estudios comparativos con obras de escuela sevillana, creo que puede ser una obra que pasó por las manos del artista José Sanjuan Navarro, discípulo del prolífico Antonio Castillo Lastrucci, y cuya obra es muy desconocida. A pesar de ello, conozco diversas efigies suyas, caracrerizadas por un semblante sereno y una policromía muy semejante a la talla del Rosario y de su niño de Setenil. Por tanto, creo que puede ser una imagen que, a pesar de su antigüedad, nos muestra la impronta del siglo XX que este escultor quizás le dio.

A pesar de mi atribución, no puedo corroborarlo pues carezco de más información sobre este artista sevillano. Como ya dije anteriormente en este artículo, mi labor ha consistido en recopilar datos sobre que se sabía de ella hasta ahora, la última palabra la tiene Miñarro quién nos regala una magnifica restauración a la puertas de una nueva Semana Santa.

Como colofón de este artículo, quiero agradecer a todas las personas de esta cofradía, que me han ayudado en la realización del mismo, aportándome datos que desconocía. Quiero mostrar mi más sincero agradecimiento a Sebastián Luque, Josefina Robles, a la encantadora Cándida Marín y en especial y como siempre hago, a mi amigo Juan Sánchez, por su entera disposición siempre con mi persona.

Esplendor y emoción en la histórica inauguración de la Casa Hermandad de Los Blancos de Setenil

Resumen del acto editado por Tele Alcalá.

Por fin llegó el 21 de septiembre, día del Apóstol San Mateo, fecha histórica por la efeméride de la toma de Setenil por parte de los Reyes Católicos en su ofensiva hacia Granada. Esta fecha será igualmente recordada por el día en el que Los Blancos bendijeron e inauguraron oficialmente su Casa, con toda la Hermandad presente y junto al pueblo de Setenil, siendo testigos de excepción
las autoridades civiles, militares y eclesiásticas, especialmente vinculadas a la Hermandad de la Santa Vera+Cruz de Setenil.

REPORTAJE FOTOGRÁFICO: MARÍA GJ

Han sido muchos meses de trabajo y esfuerzo hasta llegar a este momento culmen. Tras la Misa Pontifical celebrada en la emblemática Plaza de la Villa se procedió a la bendición de la Casa de Hermandad por parte del Rvdo. Obispo de Asidonia-Jerez, Monseñor Rico Pavés, y a la inauguración oficial por el Hermano Mayor de la Santa Vera+Cruz, Sebastián Luque, junto al Alcalde, Rafael Vargas, la delegada del Gobierno de la Junta, Mercedes Colombo, además
de por las diversas representaciones militares compuestas por el General del Cuerpo de Intendencia y Coroneles Jefes de Regulares y Artillería de Ceuta, Infantería de Marina de San Fernando y de la Subdelegación de Defensa, con la presencia del Presidente de la Confraternidad Nacional de Hermandades de la Vera+Cruz, Hermandades y Asociaciones de Setenil y Hermandades de Alcalá del Valle, Arriate, Cañete la Real, Cuevas del Becerro y Olvera.

Al finalizar la Santa Misa, el Alcalde del Ayuntamiento de Setenil dirigió unas palabras de felicitación a toda la Hermandad por el logro conseguido, poniendo de manifiesto la voluntad decidida de poder dotar a Los Blancos de una sede acorde a la realidad social, cultural y religiosas, en un lugar tan emblemático para la Hermandad como es la Plaza de la Villa.

Posteriormente tomó la palabra el Hermano Mayor Sebastián Luque, en primer lugar para agradecer y dar la bienvenida a toda la Hermandad, al pueblo de Setenil y a todas las Autoridades presentes que presenciaban en primera persona este importante y trascendental momento histórico para Setenil y su Hermandad de “Los Blancos”. Hubo palabras de agradecimiento para todas y cada una de las empresas y profesionales que con su trabajo y profesionalidad han hecho posible esta gran obra, legado patrimonial y punto de encuentro para todas las generaciones de
Blancos, presentes y futuras.

En su alocución, hubo igualmente reconocimiento para el equipo técnico creado en el seno de la Hermandad que ha sido el encargado de asesorar y coordinar a todos los profesionales intervinientes, hasta llegar a la conclusión de esta gran obra, con un recuerdo muy especial al creador del proyecto D. José Antonio García Molina, fallecido el día 7 de Agosto de 2020, quien diseñó este magnífico espacio para ser disfrutado por toda nuestra Hermandad y por todos aquellos que nos visiten y que va a albergar el Museo “El Arte de los Blancos”, en el que permanecerá expuesto el patrimonio artístico, cultural y devocional de nuestra Hermandad.
Se llevó a cabo igualmente un reconocimiento para todos los miembros de nuestra Hermandad que ya no se encuentran entre nosotros y que trabajaron y anhelaron poder contar algún día con una Casa de Hermandad a la altura y dimensión que Los Blancos tienen en Setenil.

La alocución del Hermano Mayor finalizó con el texto que aparece en el retablo cerámico de la fachada principal: “Casa Hermandad de la Santa Vera+Cruz, Sangre de Nuestro Señor Jesucristo y de María Santísima la Virgen de los Dolores de Setenil de las Bodegas, fundada en 1551 por el Obispo de Málaga Fray Bernardo Manrique de Lara.

Esta gran obra, se dedica al fervor y a la devoción a nuestros Sagrados Titulares y a todas las generaciones de “Blancos”, pasadas, presentes y futuras”.

UN ACTO RETRANSMITIDO EN DIRECTO.
Los actos fueron emitidos en directo por las televisiones locales y a través de las redes sociales para ser presenciado en directo por los hermanos y hermanas de nuestra Hermandad, ausentes por diversas causas. Todo el protocolo institucional de todos los actos fueron organizados y
presentados por el Vocal Institucional y Jefe de Protocolo de la Junta de Gobierno de nuestra Hermandad D. José Antonio García García.

Tras la bendición e inauguración oficial se procedió a visitar la Casa de Hermandad, presentándose el vídeo “El gran proyecto Blanco” sobre el esfuerzo y el trabajo desarrollado, con la participación del patrimonio humano de la Hermandad como aportación a este gran proyecto. Posteriormente las Autoridades firmaron en el libro de honor de nuestra Hermandad.

Finalizados los actos y para conmemorar este gran momento, con el Patio de la Villa deslumbrante y rebosar se ofreció una copa de hermandad y convivencia con todos los asistentes.

INTERVENCIÓN COMPLETA DE NUESTRO HERMANO MAYOR, SEBASTIÁN LUQUE

Rvdo. Monseñor Obispo de Asidonia Jerez.
Sra. Delegada del Gobierno de la Junta de Andalucía de nuestra provincia.
Sr. Alcalde Presidente y Corporación Municipal del Ayuntamiento de
Setenil de las Bodegas.
Sr. Comandante de Puesto de la Guardia Civil.
Sra. Juez de Paz.
Sres Generales, Jefes, Oficiales y Suboficiales de:
INTENDENCIA DEL EJÉRCITO DE TIERRA.
GRUPO DE REGULARES DE CEUTA.
REGIMENTO DE ARTILLERIA DE CEUTA.
TERCIO SUR DE INFANTERIA DE MARINA DE SAN FERNANDO.
SUBDELEGACIÓN DE DEFENSA.
VETERANOS DEL CUERPO DE INTENDENCIA Y DE LA BRIGADA
PARACAIDISTA.
PRESIDENTE DE LA CONFRATERNIDAD NACIONAL DE HERMANDADES Y
COFRADIAS DE LA VERA+CRUZ.
HERMANOS MAYORES DE LAS HERMANDADES Y ASOCIACIONES
RELIGIOSAS DE SETENIL.
HERMANOS MAYORES Y REPRESENTACIONES DE LAS HERMANDADES DE
ALCALA DEL VALLE, ALHAURIN DE LOS TORRE, ARRIATE, CAÑETE LA REAL,
COIN, CUEVAS DEL BECERRO, OLVERA Y RONDA.
ASOCIACIONES Y COLECTIVOS DE SETENIL.
VECINOS DE SETENIL.
JUNTA DE GOBIERNO, HERMANOS Y HERMANAS DE LA SANTA VERA+CRUZ
DE SETENIL.

Gracias a todos por vuestra asistencia a los actos programados con motivo de la bendición e inauguración oficial de nuestra nueva Casa de Hermandad.

Bienvenidos todos a esta Plaza de la Villa, corazón histórico, emocional y devocional de todos “Los Blancos”.

Cuenta la historia de Setenil y así está reflejado en el artesonado mudéjar de nuestro antiguo Ayuntamiento, que un 21 de Septiembre de 1.484, día del Apóstol San Mateo, los muy Católicos Reyes, Isabel y Fernando, conquistaron en su ofensiva hacia Granada esta Villa de
Setenil.

Coincidiendo con esta efeméride que ocurrió en Setenil hace 540 años y en esta tarde, primer día del otoño, la Hermandad de la Santa Vera+Cruz, a la que tengo el honor de representar, va a llevar a cabo otro gran acontecimiento que estoy convencido pasará igualmente a los anales de nuestra historia.

Es para todos un día muy importante, que nos llena de gozo y alegría, especialmente para nuestra Hermandad. Por ello y en primer lugar tenemos que dar gracias a Dios, con la intersección de su Hijo el Santísimo Cristo de la Vera+Cruz, por esta gran obra que quedará para toda la Hermandad y el pueblo de Setenil.

En unos instantes y tras la finalización de esta Santa Misa, se va a proceder de forma solemne a la bendición por parte de nuestro Obispo de Asidonia-Jerez Monseñor Rico Pavés y posterior inauguración oficial, acompañado por toda la Hermandad de “Los Blancos”, con su Junta de Gobierno al frente, actuando como testigos de excepción el pueblo de Setenil y todas la Autoridades Civiles,

Militares y Religiosas, presentes en esta Plaza de la Villa y que nos acompañan en este acto.
Es momento para la satisfacción y el agradecimiento. Por ello permitidme que cumpla con mi obligación de agradecer pública y expresamente a todos los que han hecho posible la consolidación de este proyecto de CASA DE HERMANDAD.

En primer lugar al Ayuntamiento de Setenil de las Bodegas, que tuvo a bien conceder la cesión de este inmueble de Plaza de la Villa nº 21 para tal fin, a su Alcalde, a la Corporación Municipal y a todos los funcionarios y técnicos que hicieron posible la resolución de este arduo y complejo expediente administrativo.

Igualmente agradecimiento muy especial por el esfuerzo, trabajo e implicación de todos los profesionales y empresas que han participado de forma activa en esta gran obra, comenzando por la empresa constructora, albañiles, yesístas, herreros, carpinteros, pintores, fontaneros, electricistas, cantero, ceramista, vidriero, etc. agradecimiento que se hago extensivo al equipo técnico constituido en el seno de nuestra Hermandad, que ha sido el encargado de dirigir, coordinar y emprender las acciones necesarias entre todos los profesionales participantes para culminar de forma brillante este proyecto.

Ahora permítanme que haga una mención y un recuerdo muy especial al Arquitecto Técnico D. José Antonio García Molina, encargado de plasmar y proyectar esta Casa de Hermandad, que a
priori se presentaba complicado, al ser un inmueble ubicado en pleno corazón de la Villa, catalogada Conjunto Histórico Artístico. El proyecto fue presentado públicamente a todos los Hermanos de la Hermandad el día 3 de Julio de 2021, falleciendo de forma repentina
tan solo un mes después.

Nuestro querido José Antonio plasmó desde un primer momento la filosofía e idea de lo que tenía que ser nuestra Casa de Hermandad, con la envergadura histórica, social y religiosa que nuestra
Hermandad supone para Setenil. Vaya desde aquí nuestro agradecimiento y recuerdo a este gran
profesional, creador de este proyecto, al que siempre le estaremos eternamente agradecidos por su legado a los Blancos de Setenil.

Indicar que la dirección técnica y facultativa de este proyecto fue retomada y posteriormente concluida por el también Arquitecto Técnico y Hermano de esta Hermandad D. Enrique Troya Morales.

Ahora me gustaría centrarme en los que componéis esta Santa Hermandad de la VERA+CRUZ. Nada hubiese sido posible sin ustedes. La ayuda e implicación de todos los Hermanos y Hermanas
ha sido imprescindible para culminar esta obra.

Desde un primer momento ha sido clave la buena voluntad de todos los Blancos por la culminación de este proyecto. Desde su aportación económica o material, pasando por las muestras de aliento e ilusión que en el seno de la Hermandad recibíamos de todos. Tengo que
manifestar que es impensable que una construcción de este tipo pudiera estar ejecutada en un tiempo record inferior a un año, si no hubiese sido por la implicación y cariño de todos a la Hermandad.

Por todo ello, a los hombres y mujeres de esta Hermandad, niños, jóvenes, adultos…. GRACIAS de corazón en nombre de toda nuestra Junta de Gobierno y en el mío propio, agradecimiento que hago extensivo a todo el pueblo de Setenil, que igualmente ha colaborado en este gran proyecto.

Un recuerdo muy especial y entrañable para todos los Hermanos y Hermanas de la Hermandad, que ya no se encuentran entre nosotros y que anhelaban y trabajaron por una Casa de Hermandad digna y acorde a la dimensión histórica y devocional de “Los Blancos”.

A todos ellos que estarán en presencia del Señor de la Vera+Cruz y de su Santísima Madre la Virgen de los Dolores le dedicamos nuestro recuerdo entrañable y emocional. Estoy seguro que se sentirán orgullosos de este acontecimiento que estamos celebrando.

Estamos en condiciones de poder manifestar que la Casa de Hermandad de “Los Blancos” se encuentra finalizada y equipada para ser punto de encuentro de todos y para todos, con un museo
permanente donde podamos mostrar nuestro patrimonio religioso, artístico y cultural, de una Hermandad que cuenta con casi 475 años de historia y con un patrimonio humano que nos define como una hermandad activa y adecuada al Siglo XXI.

Para finalizar mi intervención, me gustaría hacerlo con el texto que aparece en el retablo cerámico donado por nuestro Hermano Mayor Honorario el Cuerpo de Intendencia y que preside la fachada de la Casa esta Casa de Hermandad que hoy inauguramos y que dice como sigue.

“Casa Hermandad de la Santa Vera+Cruz, Sangre de Nuestro Señor Jesucristo y de María Santísima la Virgen de los Dolores de Setenil de las Bodegas, fundada en 1551 por el Obispo de Málaga Fray Bernardo Manrique de Lara.

Esta gran obra, se dedica al fervor y a la devoción a nuestros Sagrados Titulares y a todas las generaciones de “Blancos”, pasadas, presentes y futuras”.

Setenil de las Bodegas, 23 de Septiembre de 2023

¡¡ VIVAN LOS BLANCOS ¡¡

Un grafito histórico del siglo XV en la Iglesia de la Villa de Setenil

JUAN IGNACIO MARÍN GÓMEZ

Cuando el 21 de septiembre de 1484 los moros entregan finalmente la fortaleza de Setenil, después del asedio llevado a cabo por el rey Don Fernando, una de las primeras instrucciones que deja a su capitán mayor Don Francisco Enríquez es hacer una ermita bajo la advocación de San Sebastián Mártir, en el lugar donde, a la retaguardia del asedio, estarían situadas las tiendas dedicadas a hospital. Es de suponer que un plazo breve de tiempo quedó construida esta ermita, por lo que la fecha de edificación entra plenamente en las postrimerías del s.XV

La Iglesia parroquial, en la Villa, debió iniciarse a continuación. Estilísticamente es también, como la ermita mencionada, gótico tardío. No tenemos constancia de la fecha exacta de inicio de las obras, aunque es sabido que primeramente se hizo una iglesia de estilo mudéjar (la actual entrada al templo), decorada con frescos que permanecen ocultos actualmente, y, en un plazo relativamente breve, se decidió hacer la obra actual, comenzando desde el ábside o cabecera y progresando hasta la actual entrada, hasta que la falta de fondos dejó inconclusa la nave central, fusionada con lo que quedaba de la obra mudéjar de la manera que buenamente pudieron en su momento.

En el grabado correspondiente a Setenil de la obra Civitates Orbis Terrarum, de Georg Braun y el grabador Franz Hogenberg y publicado entre 1572 y 1618, la iglesia está prácticamente concluida, a falta del tramo final del campanario, pues no se visualiza en dicho grabado. Si nos atenemos a las fechas de publicación, es claro que en el s. XVI nuestro templo parroquial estaría operativo. Es en el exterior del ábside donde hemos encontrado el grabado, realizado con un punzón o un buril sobre un sillar, al que alude el título de este articulo.

Desde antes de la Edad Media los maestros canteros esculpían en los sillares que tallaban marcas o signos lapidarios, los cuales servían como “marca” de autor, o bien podían tener otros significados. Según Alvarado Planas (“Heráldica, simbolismo y usos tradicionales de las corporaciones de oficio: las marcas de los canteros”, Premio Nacional de Historia de España, 2009) hay que diferenciar entre signos lapidarios y marcas de cantero.

Dentro de los signos lapidarios, puede diferenciarse categorías como:

Marcas o signos mágicos (protección al peregrino, astrología..)

Marcas de donante, referidas a quienes costearon parte del edificio .

Y dentro de las marcas de cantería, tendríamos las marcas de la cantera de procedencia (marcas de cantería, que no tienen que ver con las marcas de cantero) y marcas auxiliares, que servirían para indicar la orientación o posición del bloque o pieza, con significados tales como asiento, posición, orientación, altura o grosor.

Signos auxiliares para la colocación de sillares

En cuanto a las mencionadas marcas de cantero, cuya función era identificar al autor del trabajo (para cobrar el trabajo, por ejemplo), el mencionado autor las divide en:

Marcas biográficas ( mazas, escuadras, compases..)

Marcas reticulares: Básicamente iniciales entrelazadas o signos monogramáticos

No obstante, además de estos signos descritos, podemos encontrar marcas denominadas grafitis, signos históricos lapidarios, firmas, etc., que pueden ser posteriores a la conclusión de la edificación y se corresponden a los dejados por viajeros, miembros de logias, peregrinos a su paso, etc., que no tienen ningún sentido práctico y son difíciles de datar (salvo los viajeros que estampan firma y fecha).

Por no  abusar  sobre la extensión, forma y función de los signos o marcas de cantería,  remitimos al lector a este artículo de Alvaro Rendón Gómez, donde el interesado encontrará una exhaustiva y completa clasificación y lectura de los mismos.

Por último, y menos usuales, son marcas hechas en la piedra a modo de boceto o indicación arquitectónica del maestro de obra (magister muri) para dejar alguna instrucción visible o simplemente como boceto de algo por concluir.

Como ejemplo de esto, el posible boceto de vitral del monasterio de Suso (La Rioja).

Fuente: Interpretación histórico-grafológica de las marcas de los canteros medievales, Sandra Cerro 2022. http://www.sandracerro.com

Este tipo de grabados son de la misma fecha en la que se está ejecutando la obra, y claramente son indicaciones o aclaraciones que se tienen visibles para consulta.

Grabado de Moreruela

En Setenil tenemos, por el momento, una marca identificada en un sillar al exterior, en la cara oriental del templo, que entraría en la categoría de boceto arquitectónico o marcas de diseño. Esta sería un boceto de las ventanas que iluminan la nave.

Ventanales en la Iglesia de la Encarnación. Foto: ÁNEL MEDINA LAÍN.
Ventanales en la Iglesia de la Encarnación. Foto: ÁNGEL MEDINA LAÍN.
Marca de diseño. Foto: Juan Ignacio Marín

En este grabado se aprecia claramente la disposición del ventanal-tipo que tiene  la iglesia en su nave central, arriba, en los laterales: Una ventana dividida por una columnita y coronada con un rosetón. Posiblemente, a modo de hipótesis, si bien el diseño grabado es claramente gótico (rosetón grande, arcos apuntados ojivales..) quizás a la hora de ejecutar las ventanas se optase por un diseño más renacentista, acorde con la etapas finales de construcción del templo.

Teniendo en cuenta que la ejecución de la iglesia se realiza en un período muy tardío del gótico no sería de extrañar que, si bien hay elementos que sería imposible de cambiar en fases avanzadas de la construcción (las nervaduras del crucero, por ejemplo), otras menores sí serían fácilmente modificables a fin de ajustarlas a los nuevos gustos de la época, como estos ventanales, pues es a finales del s. XV la etapa donde el gótico convive con los estilos renacentistas.

El significado de la heráldica de la Hermandad de la Vera+Cruz de Setenil

JESÚS JUAN GÓMEZ TORRES
Estudioso de heráldica. Artículo publicado en la Revista Vera+Cruz de 2022

La Hermandad de la Vera+Cruz, fundada en 1551, mediante petición realizada por el Obispo de Málaga, Fray Bernardo Manrique de Lara, con otorgación de bula papal promulgada por Sixto V en 1590 último año de su pontificado (fue el papa nº 227 de la Iglesia católica entre 1585 a 1590). Una segunda bula es concedida en 1763 a la Hermandad por el Papa Clemente XIII.

Digamos que esta Hermandad, al igual que otras que surgen en el país por estas fechas, recogen las nuevas normativas emanadas del Concilio tridentino. Finalmente, y como nota relevante, en diciembre de 2015, el Rey Don Felipe IV acepta el nombramiento de Hermano Mayor Honorario de la Hermandad de la Santa Vera+Cruz de Setenil.

La Hermandad presenta una heráldica compuesta por una corona de espinas en sinople (verde), en cuyo campo acoge en el centro del mismo el anagrama de JHS en sinople, superado sobre la «H» de una custodia de oro con Sagrada Forma. En punta tres clavos de cabeza plana en sable (negro) dispuestos uno en palo, otro en banda y otra en barra. Acompañan en el cantón siniestro del jefe un racimo de uvas tallado y hojado en sinople, y en el cantón diestro del jefe dos espadas cruzadas apuntadas hacia arriba en argén (plata).

La simbología de los elementos que componen la heráldica: la corona de espinas que tiene profundas raíces místicas. La corona de Jesús enlaza con el Génesis como símbolo del Pecado original, y Cristo le da un nuevo significado al cargar con ella en su sufrimiento, y, por tanto, liberar al hombre de ese peso. Jesús cumple también simbólicamente con la profecía de Isaías sobre el Mesías: el profeta ya indicó siglos antes del nacimiento de Cristo que sería rey, pero que moriría torturado y despreciado.

La Corona de Espinas tuvo que ver más con la burla que con el dolor (Mt 27,29), se reconoce como atributo de pasión, recoge el significado propio de la realeza combinándolo con el martirio. Para los cristianos, la Corona de Espinas es un recordatorio de dos cuestiones: 1º. Jesús fue un rey, un día todo el universo se inclinará a Jesús como el «Rey de reyes y Señor de señores» (Ap 19,16); 2º. Jesús estaba dispuesto a soportar el dolor, los insultos, la vergüenza, pero vemos en Jesús aquel que fue coronado de gloria y honra (Hb 2,9).

El monograma JHS aparece en los primeros siglos de nuestra era, a partir del nombre griego de Jesús: Ἰησοῦς (Iēsoũs, en mayúsculas ΙΗΣΟΥΣ), del que sería abreviatura. Esta abreviatura, iota-eta-sigma, es ΙΗΣ, siendo sustituida la sigma final por la S, pero permaneciendo la eta griega, por su similitud con la H latina, y quedando como lo conocemos ahora.

El olvido del origen del monograma dio lugar a etimologías populares, tales como: Iesus Hominum Salvator («Jesús salvador de los hombres» en latín) o incluso Iesus Hierusalem Salvator («Jesús salvador de Jerusalén»).

In Hoc Signo vinces («con esta señal vencerás»), creada por el emperador romano Constantino (272-337), quien afirmaba que antes de la batalla del Puente Milvio se le había aparecido el acrónimo IHS junto a su expansión explicativa: «In Hoc Signo Vinces», haciendo referencia a que si el se convertía al cristianismo vencería en la batalla. Sin embargo, tras ganar la batalla, Constantino adoptó como símbolo el lábaro (estandarte) con el monograma XP (Χριστός Khristós: Cristo). 

También se ha interpretado: I Have Suffered (HS) como «Yo he sufrido». En español, JHS puede interpretarse como «Jesús Hijo y Señor».

Este monograma aparece en muchas ocasiones en solitario, pues su sola presencia ya es una representación de Jesús para los cristianos, pero en otras ocasiones se encuentra asociado con otros símbolos, como en el caso de la Vera+Cruz de Setenil. Este símbolo también asociado al monograma son los tres clavos puestos en punta, que pretenden recordar a aquellos que clavaron a la cruz a Jesús en su crucifixión. Por lo general estos clavos se representan en número de tres, figurando la imagen escenificación clásica de la Crucifixión de Cristo, en la que cada clavo atraviesa cada mano y un tercero a ambos pies, puesto uno sobre otro.

La custodia es una de las simbologías utilizadas para representar la sacramentalidad de la Hermandad, por fusión con la que ya existía y que desapareció en el siglo XVIII.

La custodia también es llamada ostensorio (del latín ostendere, «mostrar»). Consiste en una pieza de oro u otro metal precioso, donde se coloca la Hostia después de ser Consagrada para la adoración de los fieles. El uso moderno se ha limitado ambos términos a los vasos destinados a la exposición del Santísimo Sacramento, y es solo en este sentido que utilizamos la palabra ostensorio y custodia (1). En época del Renacimiento se construyen en forma de templete y, desde finales del siglo XVI se le empieza a dar la forma que hoy está más en uso: en forma de sol radiante con adornos de ángeles o pedrería fina que rodea al «viril», donde se pone la hostia.

En España se estableció a mediados del siglo XV la costumbre de procesionar sobre carroza o en andas la custodia la «Hostia Consagrada» para su veneración, sobre todo en la festividad del Corpus Christi.

El racimo de uvas se interpreta como símbolo eucarístico. La vid, planta sagrada que representa la vida y es signo de inmortalidad, gracias al jugo de su fruto (vino). Es símbolo de prosperidad, abundancia, longevidad, fertilidad y plenitud, asociada a su vez con las festividades y la alegría. De ella se extrae el vino, elemento líquido utilizado por Jesús en la última cena, en laque instituye la Eucaristía, y simboliza la sangre de Cristo (Mc. 14,12-16. 22-26).

Las espadas cruzadas simbolizan en este caso la defensa de la fe, son símbolo de unidad y es la alianza entre los dos poderes civil-militar y eclesiástico. Las dos espadas en sotuer apuntadas hacia arriba significado de «estar dispuesto a…» Esta espadas están avaladas por el sitio militar. Una espada sería en honor a San Sebastián, Patrón y Protector de Setenil, al mismo tiempo que es el Patrón de los soldados y delos arqueros. La otra espada representa al pueblo defensor y seguidor de Cristo.

Finalmente el color verde caracteriza a la Vera+Cruz. Su nombre heráldico es sinople. Este color representa la virtud cardinal de la fortaleza, complementándose con la virtud teologal de la esperanza y la caridad.

Lo podemos ver en la octava estación del Vía Crucis (Lc 23, 27-31). Lo seguía una gran multitud del pueblo y de mujeres que lloraban y hacían lamentación por él. Pero Jesús, volviéndose hacia ellas, les dijo:

–Hijas de Jerusalén, no lloréis por mi, sino llorad por vosotras mismas y por vuestros hijos, porque vendrán días en que dirán: «Bienaventuradas las estériles y los vientres que no concibieron y los pechos que no criaron». Entonces comenzarán a decir a los montes: «Caed sobre vosotros», y a los collados: «Cubridnos», porque si en el árbol verde hacen estas cosas, ¿en el seco qué no se hará?».

El Señor Resucitado en la historia de Los Blancos

JOSE MANUEL CORDOBÉS DELGADO
Publicado en la Revista Vera+Cruz de 2019

Se desconoce con precisión el momento concreto en el que se incorpora la advocación de Cristo Resucitado a la Hermandad de la Vera-Cruz de Setenil. De hecho, gracias a las crónicas documentales conservadas en el archivo de la Hermandad, se sabe de la importancia de este día, el cual tras finalizar la procesión, se realizaba el tradicional cabildo de cuentas y el cambio de mayordomo que estaría al frente de la Hermandad hasta el año próximo. Gracias a esta interesantísima documentación, hemos podido saber algunos datos de esta imagen cristífera y la fecha aproximada de su incorporación a la Hermandad de los blancos.

En los inventarios fechados en octubre de 1718 y abril de 1851, se hace una mención al Cristo Resucitado existente en la ermita de San Sebastián, aunque no da más datos al respecto. De esta escueta información podemos confirmar de la existencia de la advocación de Cristo Resucitado en la Hermandad, desde hace 300 años.

Imagen actual del primitivo Resucitado en la Iglesia de la Villa. Foto: SEBASTIÁN LUQUE.

Aunque en el Cabildo de abril de 1903, nos explica que la talla fue «retocada» un año antes por José Pérez Benítez, secretario de la Hermandad, tenemos que irnos al inventario de 1906 para contarnos con seguridad lo poco que se sabe de esta talla cristífera. En él, nos dice que fue realizada en 1791 en la ciudad de Sevilla, siendo su coste de 600 reales. La imagen, traída por Francisco Ordóñez, llegó a Setenil el 15 de abril de 1791, siendo bendecida días después, concretamente el 18. En el referido inventario también hace mención a unas andas para procesionarlo.

Se desconoce con seguridad si esta fue la imagen que desfiló por las calles de Setenil durante siglos hasta el fatídico 1936, ya que existen hipótesis orales de que existía otro resucitado en la parroquia, algo bastante improbable pues la referida imagen no aparece reflejada en ningún inventario anterior a 1936, ni tampoco aparece como talla destruida en 1936. Por tanto se puede corroborar con absoluta seguridad de que estamos hablando de la misma talla que se adquirió en 1791. Es decir, estamos ante una imagen con más de 225 años de antigüedad.

Todo ello, hace llevarnos a la conclusión de que la talla del Resucitado se encontraba todo el año en la Ermita de San Sebastián, procesionando desde allí el Domingo de Resurrección junto a la Virgen del Rosario, que sí lo hacía desde la parroquia. No se tiene constancia de una fecha concreta a partir de la cual se incorporara la iconografía del Resucitado al Domingo de Resurrección, aunque sí hacía desde principios del siglo XIX por lo que intuimos que ya en esa época la acompañaría el Señor Resucitado.

Los tristes sucesos de 1936 hicieron que la talla de pequeño formato, la cual tenía altar propio en la ermita de San Sebastián, fuera ocultada junto a otros enseres y ornamentos por unos primos de la madre de Cándida Marín, quienes lo enterraron en un maizal envuelto en mantas, salvándose así de una segura destrucción.

Ya en la postguerra se decidió comprar una talla nueva, pues la primitiva a pesar de haberse salvado era muy pequeña y estaba muy deteriorada. De hecho, no se tiene constancia de que haya procesionado tras la guerra.

El Señor Resucitado procesiona el Domingo. En esta imagen, por la calle Cantarería, con la fortaleza de Setenil de fondo. Foto: MARIO GARCÍA VARGAS.

La actual talla del Señor Resucitado fue comprada por Miguel Domínguez, más conocido como «Miguelito», gran devoto de esta imagen y muy involucrado con la celebración del Domingo de Resurrección, día de júbilo y alegría para todos los setenileños y en especial para el cristiano.

El icono cristífero, de formato académico (1,20 m aprox), es una talla seriada de pasta de madera realizada en los talleres de «Arte Cristiano» de Olot (Gerona), siendo adquirida a finales de los años 40. En el aspecto iconográfico, presenta a Cristo mirando al cielo, vestido con túnica, con el tradicional estandarte en su mano izquierda, mientras bendice al pueblo con su mano derecha. En torno a 1955, la imagen fue restaurada por un pintor de Baena, llamado Vicente Piernagorda, quien se casó con la setenileña Josefa Aguilera. Fue de nuevo restaurado por el escultor Rafael Ruíz Liébana en su taller ubicado en la colonia de Santa Inés de Málaga, en la década de los 80. Por último, en 2007 fue de nuevo intervenido. En esta ocasión por David Becerra Domínguez, natural de la cercana pedanía rondeña de Los Prados.

En cuanto a la primitiva imagen del Señor Resucitado, actualmente en la parroquia, como se mencionó anteriormente, fue realizada en Sevilla 1791 y puedo encuadrarla como una imagen de la escuela sevillana de finales del siglo XVIII, muy cercana a la producción de Pedro Duque Cornejo, aunque su gran deterioro hace muy difícil su estudio.

Bajo mi punto de vista, esta imagen con un pésimo estado de conservación, debería de ponerse en valor, siendo restaurada adecuadamente, recuperando el esplendor perdido, incluso devolviéndola al emplazamiento original de San Sebastián. Es justo y necesario.

Maria GJ 2017 El Resucitado y la Virgen del Rosario en la Plaza.
El Resucitado y la Virgen del Rosario en la Plaza. Foto: MARÍA GJ
Maria GJ 2018 Domingo de Resurrección Resucitado
El Señor Resucitado ante la Iglesia parroquial. Foto: MARÍA GJ
Mario García Vargas 2018 Domingo Resucitado en el Ayuntamiento
Domingo de Resurrección de 2018. Foto: MARIO GARCÍA VARGAS

El patrimonio de la Hermandad de la Vera+Cruz a principios del siglo XVIII

RAFAEL DOMÍNGUEZ SEDEÑO
Publicado en la Revista Vera+Cruz de 2016

He querido compartir con todos/as unos documentos muy especiales, de gran valor histórico, que hace ya un tiempo pude adquirir a través de algunos contactos y amigos del mundo del  coleccionismo. Los documentos están divididos en tres hojas de tipo camisa, es decir, realizado con trapos viejos, un tipo de papel económico para la época, con unas dimensiones de 30x 20 cm, de color amarillento y con una caligrafía que era conocida como escritura encadenada o de cadenilla que se ejecutaba de forma muy rápida, estableciendo un ligado continuo entre las letras, sin apenas levantar la pluma del papel. Por eso este tipo de documentos resultan algunas veces confusos e ininteligibles, incluso para sus contemporáneos.

Su contenido es un inventario de los bienes que poseía la Hermandad de la Santa Vera + Cruz en el siglo XVIII, más concretamente dos de ellos del 2 de octubre de 1.718 y otro de 1721, bienes que estaban depositados en la apreciada ermita de San Sebastián y en la Iglesia Mayor. En aquella época San Sebastián era custodiada por el ermitaño Pedro Parrado. Tras su muerte, el Cabildo de la Santa Iglesia Catedral de la ciudad de Málaga tuvo que nombrar un sustituto, que fue el señor Luis Ramos, que realizó dicho inventario. Estos ermitaños dedicaban toda su vida a custodiar y velar tanto la ermita como sus bienes. Hoy lo llamaríamos sacristán. Y el otro inventario se realiza por la entrega de bienes a un nuevo mayordomo que en este caso fue D. Joseph Ruiz Alcario, a quien se le entregó el inventario que veremos más adelante.

En aquella época la ermita poseía gran parte del patrimonio de nuestra Hermandad. En su día esta ermita fue dirigida por la tercera orden de franciscanos cuyos orígenes en la zona se remontan al año 1.543, donde por aquellos días andaba por nuestra zona el ermitaño y fundador de Caño Santos, Fray Martín de la Cruz. Pero eso ya es otra historia que dejaremos pendiente para otro año si Dios lo quiere.

Centrándonos en los documentos intentaré transcribir el contenido lo mejor posible ya que, como hemos explicado anteriormente, su caligrafía en algunos casos es confusa y por eso colocamos un interrogante en algunos fragmentos de lectura confusa.

 Inventario de los bienes de la Ermita de San Sebastián pertenecientes a la hermandad de la Vera + Cruz de la Villa de Setenil año 1.718, que en su mayoría poseía muchas prendas de nuestra Señora:

 – Un cáliz de plata con la copa dorada.

 – Una Patena de lo mismo.

 – Unas vinajeras o viñajeras de estaño (?)

 – Dos pares de corporales.

 – Una bolsa de color verde.

 – Otra de marco pálido y dorado.

 –  Una casulla de lo mismo que la bolsa, (supongo que verde).

 –  Una Bacán blandas de puntas (?)

 – Un hábito llano.

 – Un corni altar.

 – Tres purificadores.

 – Un cíngulo.

 – Cuatro manteles para los altares dos de ellos viejos.

 – Cinco tafetanes verdes viejos.

 – Dos frontales pequeños de raso encarnado y otros colores.

 – Otro grande para el altar mayor de Damasco con flecos amarillos encarnados.

 – Una palia de puntas de lienzo y plata falsa.

 – Un vestido de nuestra Señora blanco forrado en la (?) con galoncillo falso.

 – Un vestido de raso blanco azul forrado en la andilla encarnada.

 – Un manto de tafetán? sencillo encarnado llano.

 – Otro vestido como azul de rasillo llano.

 – Otro manto encarnado viejo de  tafetán? sencillo.

 – Un vestido azul de  tafetán? Listado con galoncillo falso de oro formado en la andilla murga o marga?

 – Un vestido de raso negro.

 – Un manto de lo mismo.

 – Un vestido ormesí encarnado con doce lazos de colonia azul.

 – Un manto blanco de tafetán.

 – Un frontal negro del santo (?).

 –  Dos lazos encarnados.

 – Otros dos de colonia pálida.

 –  Tres rastrillos (?) De encajes.

 – un velo morado de tafetán sencillo que es de la Iglesia.

 – Otro de toquilla de plata.

 – Un lienzo de San Sebastián.

 – Otros dos pequeños.

 – Otro viejo.

 – Un San Sebastián de talla.

 – Una imagen de Nuestra señora de pasta.

 – Un Santo Cristo de talla resucitado.

 – Un sagrario nuevo dorado.

 – Un atril llano de nogal.

 – Un misal.

 – Un San Joseph de pasta con vestido de tafetán atabacado.

 – Un niño Jesús con un vestido de raso blanco y otros colores.

 – Una campana de metal grande.

 – Un arquita de nuestra señora.

 – Un bufete con su cajón todo de nogal.

 – Dos tinajas medianas para agua y aceite.

 – Un escaño viejo.

 – Un banco de chopo viejo.

 – Una campanita de metal para las misas.

 – Una campana grande con que se toca a misa.

 – Un velo del altar mayor morado.

Como hemos visto, un gran repertorio el existente en la Ermita de San Sebastián, donde descansaba toda la vestimenta de la Virgen, nuestro apreciado Resucitado, el sagrario pieza de importante valor histórico junto con la casulla verde que se conservan perfectamente en la Hermandad,  entre otras muchas cosas interesantes desaparecidas a día de hoy.

En el siguiente inventario de la Vera+Cruz de 1721 podemos ver el resto de cosas que poseía en su momento nuestra Hermandad, y que le fueron entregados para velar por ellos al Mayordomo, Joseph Ruiz Alcario, que fue lo siguiente:

– Treinta ocho libras de cera en sirios y velas.

– Más la trompeta.

– Un arca grande de la cera.

– Un bufete en que se pide limosna.

–  La sábana Santa.

– Una toalla dunsima (?).

– Una sobre cama de raso.

– Dos toallas blancas de lienzo.

– La banda de San Sebastián.

– Los velos del Santo sepulcro.

– Ocho almohadas y dos (?).

– Tres túnicas y un capirote más la campana con que se llama a los cabildos.

– Un arca de la ropa.

– Tres libros y las escrituras de los censos que se pagan a esta Cofradía.

– El Santo Sepulcro y otras andas del señor resucitado.

Hasta esta fecha ésstas eran las pertenencias de nuestra Hermandad, que no es poco. Unos años después, en torno a 1735, aparecerían ya reflejados en nuestra Hermandad el Santo Cristo de la amistad, el Cristo de la sangre y el Cristo de las espina,  más un San Juan, entre otras muchas cosas.

Con estas líneas me despido un año más dejando constancia de este importante hallazgo para la Hermandad, que, poco a poco,  está rescatando parte de su grandísima historia.

1551: Así nació la Vera+Cruz de Setenil

SEBASTIÁN BERMÚDEZ ZAMUDIO
Publicado en la revista Vera+Cruz de 2018

UNA CRUZ VERDADERA

Corría el año 336 cuando se hallaron tres cruces tras demoler el templo de Venus, levantado en honor de la diosa sobre el Monte de la Calavera, el Gólgota. Bajo sus cimientos aparecieron tres cruces, la de los dos ladrones y la de Jesús. ¿Cómo saber cuál pertenecía al Hijo de Dios? Para ello se acercó un enfermo y al ser tocado con una de ellas sanó, recuperó su salud bastante deteriorada momentos antes. La Verdadera Cruz fue guardada en la Basílica del Santo Sepulcro, construida para ese destino en Jerusalén por Helena de Constantinopla y su hijo Constantino I el Grande.

En el año 614, el Rey persa, Khosro II, conocido como Parviz, el victorioso, conquistó Jerusalén llevándose consigo la Vera Cruz. Para demostrar su desprecio a la religión cristiana, puso a los pies de su trono la reliquia a vista de todo el que lo visitaba. Muestran los calendarios litúrgicos el día de la Exaltación de la Santa Cruz en referencia a la victoria conseguida por el bizantino Heraclio sobro Khosro II (año 628) y la posterior devolución de la Vera Cruz a Jerusalén. El propio Heraclio quiso llevar a hombros la Cruz para su entrega engalanado de bellas y caras ropas, mostrando a todos sus ricas joyas durante la procesión que recorrió ese día la ciudad, apenas pudo andar unos pasos y tuvo que dejar a un lado la Cruz, teniendo que despojarse de sus ropas y joyas para poder cargar con ella, reflejando con ese acto la vida humilde y pobre llevada por Cristo.

LA ESPAÑA DEL SIGLO XVI

El siglo XVI trajo una revuelta territorial tras el fallecimiento de don Fernando. Su nieto, Carlos de Habsburgo, se hizo coronar Rey de Castilla y Aragón. Con su coronación llegaron nuevos impuestos con la pretensión de conseguir suficiente caudal para ser nombrado Emperador alemán, su verdadera ambición. El pueblo rechazó a un Rey que consideraban extranjero y que no hablaba castellano, lo que derivó en un comienzo de siglo turbulento con revueltas por parte de los Comuneros que se levantaron contra esos gravámenes y contra las razones del nuevo Rey. El país comenzó a sufrir una crisis por zonas que fueron apaciguadas lenta y duramente por la Corona, los desórdenes sociales y las rebeliones antiseñoriales terminaron por alejar a la nobleza de los Comuneros, dando pie a las Germanías (hermandades gremiales) en los reinos de Valencia y Mallorca, coincidiendo con las revueltas de las Comunidades de Castilla.

Mientras buscaba apaciguar los levantamientos del Reino tuvo que enfrentarse a turcos, franceses, navarros y ayudar a su hermano Fernando en la guerra contra el sultán Solimán el Magnífico, quien se alió con el Rey francés Francisco I. En ese tercio de siglo se enfrentó a Jeireddín Barbarroja en el mar, los turcos otomanos trataron de dominar el Mediterráneo con sucesivas respuestas por parte de la armada española. Las continuas guerras y el desgaste al que la doctrina luterana sometió a la Iglesia Romana terminaron por acabar con su sueño de un Imperio universal, su fracaso como defensor de iglesia tras el asentamiento de los luteranos lo llevó a abdicar en 1555-1556.

La llegada al trono de Felipe II vino a situar como principal núcleo del Reino a Castilla, estableciendo de esa manera un centro en España desde donde gobernar el inmenso Imperio. El monarca dominó el Mediterráneo definitivamente para el cristianismo tras la gran victoria de Lepanto, acabando así con las incursiones berberiscas y turcas. Eliminó las sublevaciones moriscas en la Península y a mitad de siglo se enfrentó a Francia, a quien ganó militar y políticamente, la expansión definitiva de un Reino unido de poco más de sesenta años de historia. El final de siglo trajo la anexión de Portugal por derechos sucesorios y la desdicha de los elementos atmosféricos sufridos por la Grande y Felicísima Armada, la Invencible para los enemigos, en su intento de invadir Inglaterra tras la muerte de su esposa María Tudor.

Su reinado coincidió con la llegada del Renacimiento, sin embargo no tuvo fuerza dentro de la Corona española que mantuvo una cultura cercana a la pintura, literatura y arquitectura religiosa. Los arquitectos construyeron grandes edificios civiles, militares, religiosos y mortuorios, El Monasterio del Escorial entre muchos, quedando bautizado el estilo utilizado como “herreriano”. Grandes dramaturgos, como Miguel de Cervantes y Saavedra, y la excelente pintura de maestros como El Greco, todo esto derivó para la historia en un siglo dorado, el Siglo de Oro.

Un momento de nuestra historia donde España dominaba el mundo, el viejo y el nuevo descubierto, un país que conquistaba cada rincón de tierra conocido y se adueñaba de los mares por donde ejerció un dominio aplastante.

EL SUR BUSCA ATRIBUTO

Por nuestra tierra la situación caminaba pareja a las que sucedían en el Reino aunque con algunas diferencias puntuales, principalmente el aprovechamiento del comercio con América. La jurisdicción castellana sobre el monopolio del comercio con el nuevo mundo fue aprovechado por Andalucía para convertirse en la región más rica de España y en una de las más poderosas del mundo. La Ruta de Indias trae hasta Sevilla las riquezas “allende los mares”, plata (300.000 kilos anuales), oro (50000 kilos anuales), cacao, especias y otros productos novedosos y escasos en el viejo continente, galeones que partían desde VeraCruz, curiosidades del destino, en México, con destino a Sevilla. Se creó el Consejo de Indias (1524) para legislar todo lo relacionado con la ruta comercial, tomando autoridad sobre la Casa de Contratación (1501) en Sevilla, con la intención de hacerse valer, hasta ese momento no existía un registro firme sobre la mercadería. Era necesaria su regulación como lugar para el reconocimiento de mercancía llegada y abastecimiento de todo lo necesario a los galeones y tripulación que partían a las Indias o llegaban a puerto. Muchos fueron los setenileños que se aventuraron al viaje entre los dos mundos, nuevo y viejo, buscando un futuro mejor y aventuras. Tanto las Indias (Perú, México o Veragua, Panamá o Tierra Firme) como Filipinas son destinos de la época que atraen a curiosos, criados y sirvientas, militares, maestros y cuidadoras, investigadores, médicos, etc.

Por esos años, la convivencia entre moros y cristianos aún perduraba tras la reconquista de al-Ándalus por los Reyes Católicos. Esa forzada armonía se rompe definitivamente entre los años sesenta y ocho y setenta y uno del siglo XVI con la Guerra de las Alpujarras, la más importante de tantas rebeliones moriscas dadas en nuestra tierra. Las revueltas llevaron al segundo Felipe a tomar una decisión drástica al comprobar la enorme cantidad de sacerdotes asesinados por los rebeldes y los continuos ataques a modo de emboscadas que sufrían los soldados del Reino. En un Sínodo Diocesano se decidió tomar medidas extremas y llevar a cabo la cristianización del territorio y la expulsión de aquellos que no acataran las nuevas leyes. Esa normativa trajo un éxodo obligado por parte de la mayor parte de las familias moriscas, fueron forzosamente trasladadas a Castilla y redistribuidas dentro de su extenso territorio. A mitad de siglo la atención prioritaria por parte de la cristiandad era buscar la pureza del territorio, unificando esa intención alrededor de una sola fe, basada principalmente en convertir a los moriscos en verdaderos cristianos o la expulsión de estos en caso de no acatar la Pragmática Sanción de 1567. Con el paso de los años las relaciones comienzan a deteriorarse, terminando con la decisión de expulsar a los moriscos al norte de África a comienzos del siglo XVII.

En aquella Andalucía que rebosa salud, riqueza y bienestar de convivencia, se situaba el Reino de Granada, jurisdiccionalmente perteneciente al Reino de Castilla, el cual certificaba esa suerte de respeto a cambio de un pago anual que efectuaba a la Corona. Sus 341 años de historia tras la conquista de los Reyes Católicos, terminaron tras un Real Decreto, convirtiendo el Reino en Provincia. Una masa social integrada mayoritariamente por cristianos viejos y fervientes creyentes de la fe católica garantizaron el camino inmaculado marcado por la iglesia.  El emblema del Reino, centrado en su símbolo de la granada, aun hoy figura en el escudo de España.

Setenil en el, siglo XVI, grabado del Civitates.

SETENIL

El comienzo del siglo XVI trae la celebrada noticia a Setenil de su declaración como Villa de Realengo, recibiendo una Carta de Privilegios similar a la que en esos momentos ostentaba Sevilla, capital creciente del mundo comercial. Llegó dinero en raudal a modo de inversiones y beneficios de reparto que influyeron notablemente en la construcción de edificios notables como la iglesia de Nuestra Señora de la Encarnación, la finalización del hospital de Santa Catalina y un seminario. Crecieron los cultivos, la vid y los cereales, aumentó el olivar en la zona, una mayor explotación del monte e hicieron baza los ganaderos, convirtiendo todo lo dicho en el motor económico del pueblo junto al trabajo de construcción en las obras señaladas, las reformas de casas y ampliación y adecentamiento del territorio urbano.

El entramado apretado y espeso de calles quedaba dividido en dos zonas, la comercial y la vecinal, la primera tomó como principal parte el mercado y la segunda comenzó a crecer alrededor de la estructura defensiva y a lo largo del recorrido del río. Las obras de alcantarillado se convirtieron en necesarias y el alumbrado se fue forjando en pos de una mejora natural. El sistema de regadío implantado por los antiguos habitantes ayudó para que los huertos florecieran y diesen hortalizas todo el año. Junto al hospital de Santa Catalina se creó un jardín botánico donde, con las nuevas técnicas de injertos, crecieron plantas medicinales. El seminario ayudó con la llegada de estudiantes al pueblo y el crecimiento cultural de quienes encontraron en el estudio un camino de saber. El pueblo aumentó su población y fue necesario construir más viviendas que terminaron por ayudar en la creación de distintos comercios para asistir la nueva era a la que se enfrentaba Setenil.

Esa era la situación de nuestro mundo cercano y conocido, un camino en busca de una identidad y una idiosincrasia que conjugase con los nuevos tiempos, tiempos de guerras, pasiones y fervor piadoso. La aparición de distintas hermandades religiosas por el territorio español empujó a muchos creyentes a solicitar el permiso correspondiente a las autoridades eclesiásticas y a Roma con la intención de fundar una Hermandad. Cumplidos la mitad de los años del siglo XVI, un entusiasmo brota en Setenil, se lleva a cabo la petición para la fundación de la Hermandad de Santa Vera Cruz, apoyada en una creencia de esos cristianos viejos que repueblan el lugar y respaldados por los oblatos seglares terciarios que llevan la palabra de Dios a cada rincón que visitan.

Relato de la fundación de la Hermandad en 1551. Pincha para ampliar la imagen.

AÑO 1551 DE NUESTRO SEÑOR: LA FECHA DE UNA PASIÓN

Pasados mil doscientos quince años del hallazgo de la Cruz Verdadera, un célebre vecino aporta su grano de arena a la historia de Setenil, apoyado en los Franciscanos Terceros del convento de Caños Santos y su prior Fray Martín de las Cruces. Una amistad nacida de las distintas visitas de la Orden a Setenil en su estrecha afinidad espiritual y material que mantenían con la población y en especial con don Diego de Escudero, administrador local y ferviente creyente en la palabra de Dios. La llegada de los mandatos reales en relación a la purificación del lugar, la necesidad obligada de procesionar tras la Cruz de Cristo y pasear las calles para conseguir su inmaculada expiación. La necesidad obligada de cristianizar el lugar con la evangelización, predicación y catequización de quienes aún quedaban por convertirse. Todo lo que surgía solo mostraba un camino, fundar una Hermandad que oficiase junto al representante de la iglesia en el sitio, las salidas en procesión apoyando los distintos apartados religiosos del pueblo.

Apagado el sonido de la noche, iluminada la estancia por las agotadas velas del candelabro mientras miraba pensativo la hoja y el tintero, sosteniendo en su diestra la pluma que trazaría las palabras que por su imaginación navegaban tras esa conversación definitiva con el prior franciscano mantenida la tarde antes. Apoyaba el antebrazo derecho en el borde de la robusta mesa, sosteniendo su cabeza con la mano izquierda mientras el codo descansaba en la superficie, donde se encontraban el papel que llevaba como destino una petición, un ruego, escrito desde lo más profundo del alma. Sin esperar a que la medianoche lo alcanzase, se decide Don Diego a escribir al obispo de Málaga y pedir su permiso y proceder a la fundación de una Hermandad para servir al cristianismo con la fe de un pueblo que se muestra ilusionado con la idea.

“Don Diego de Escudero, vecino de Setenil y siervo de Dios, al Ilustrísimo Obispo de la Diócesis de Málaga…” Ahí comenzó una historia que hoy nos marca cuatrocientos sesenta y siete años de vida. Las palabras iban y venían, escogiendo las oportunas continuó Don Diego con la misiva, utilizando una hoja aparte para no equivocar y terminar en la definitiva que sería la que llevaría personalmente hasta Málaga, a caballo, cruzando las montañas de la sierra y arriesgando su vida por un sueño, un sueño que en esos momentos no era conocedor de su alcance hasta nuestros días, dando vida a algo más que una Hermandad.

Cabalgó las pedregosas veredas y los caminos notables, descansó bajo árboles y junto al río antes de alcanzar su destino. Al llegar a la catedral fue recibido tras presentarse y comunicar su cometido, le instaron a sentarse y esperar en la espaciosa sala, pobremente decorada debido a su constante proceso de construcción en el que se hallaba inmersa. Alrededor de una hora más tarde le hicieron pasar y personarse ante Fray Bernardo Manrique de Lara, sentado en su sillón, sujetando la petición entre sus blanquecinas manos marcadas por azules y gruesas venas, levantó los ojos y sonrió.

-Este es el camino, hijo, no dudes nunca que lo que has traído hasta aquí terminará siendo parte de nuestra historia. Tu pueblo recordará por los siglos el momento donde ahora nos encontramos. Es esta nuestra España la que camina de la mano del Señor. Él nos guiará.

Se acercó a la ventana y leyó en voz alta para que se oyese nítido, terminando en un suspiro y persignándose al terminar la frase:

Hermandad de la Santa Vera Cruz de Setenil.

La carta con la petición viajó con destino a Roma con el sello lacrado del obispo Fray Bernardo, allí llegó a las manos del Papa Sixto V, de nombre italiano Felice Peretti, hombre devoto de fe inquebrantable cercano al Santo Oficio, aprueba la petición y en mil quinientos noventa concede permiso bajo bula papal. Un siglo después, esa anuencia queda ratificada por el Papa Clemente XIII, Carlo della Torre di Razzonico, hombre de mar nacido en la Republica de Venecia y que premia de esa manera el trabajo llevado por la Hermandad durante esa época de vida.

Volvió Don Diego de Escudero a Setenil, con la aprobación para procesionar de la Diócesis de Málaga y con la ilusión de quien ha ejercido una labor por su pueblo. No pudo ver con sus ojos la carta de aprobación de la Santa Sede llegada a Málaga, quizás sí, desde ese pedestal en el cielo.

La majestuosa calle que marcaba el recorrido de esa primera procesión en Setenil, se magnificaba con el gentío concurrido. Por consejo y recomendación de los Franciscanos Terceros del convento de Caños Santos, que ayudaron con la representación y montaje de la escenificación, se propuso un Oficio de la Pasión. Los Misterios Dolorosos de Cristo, del Pretorio al Calvario, en una meditación Profunda y la flagelación de un recorrido realizado de rodillas por algunos y descalzos todos, con sus debidas paradas en concordancia con cada episodio. Meditación y Contemplación a través de los catorce episodios que la Orden Franciscana dispuso para esa primera procesión con final en el Real de San Sebastián, lugar donde tuvo lugar el Lavatorio, donde se curaron las heridas de los penitentes con vino. Las túnicas blancas, los pelos sueltos y los maderos que algunos cargaban como peso de sus pecados, ocuparon las calles durante el trazado planteado, una primera procesión, un primer día donde la Hermandad de la Santa Vera Cruz y los Franciscanos Terceros procesionaron por las calles de Setenil en ese año de 1521.

Llantos y sollozos, abrazos entre hermanos y hermanas, entusiasmo en las miradas perdidas, rezos de Padre Nuestro y Ave María, manos que se entrelazaron y felicitaciones, muchos agradecimientos a un hombre que tuvo una pasión y cumplió un sueño. Don Diego de Escudero se santiguaba mirando al cielo, con lágrimas en sus ojos y agradecimientos en su corazón.

Nunca imaginaria el ilustre vecino de Setenil que pasados cuatrocientos sesenta y siete años sería recordado en estas páginas gracias al empeño de otro hombre llevado por la ilusión y la convicción. Alguien que inyecta entusiasmo a cada una de las palabras que dedica a la Hermandad para la que, desde su posición de Hermano Mayor, trabaja, investigando con un tesón enorme en la memoria que nos ofrecen los archivos, el origen y el camino recorrido a lo largo de tantos años de esperanza y fraternidad.

-Te adoramos, oh Cristo, y te bendecimos.

Pues por tu santa cruz redimiste al mundo.

-Adoramus te, Christe, et benedicimus tibi

Quia per sanctam crucem tuam redemisti mundum.

Por los siglos de los siglos: la arquitectura religiosa en Setenil

Iglesia de la Encarnación. Foto: Alejandro Bermúdez.

JOSÉ ANTONIO ZAMUDIO
Editor del blog «Setenil, pueblo insólito»
Publicado en la revista de 2023

El enfrentamiento entre Cristianismo e Islam dotaba a la guerra contra el reino nazarí de Granada de un rasgo inequívocamente religioso, que la implicación vigorosa del clero se encargó de remarcar, incluyendo la concesión por el papado de la Bula de Cruzada.

Fernando II de Aragón, el Católico, conquistó la villa de Setenil en 1484 anexionándolo a las coronas de Castilla y Aragón. Conquistada la villa se procede a convertir la vieja mezquita en iglesia católica bajo la advocación de la Encarnación, tal como se venía haciendo en todos los lugares conquistados, remarcando el nuevo carácter católico de la villa al ser la encarnación de María, un hecho diferenciador por no reconocido en la fe musulmana.

Enseguida se inicia la repoblación de la plaza, que por su importancia ha de hacerse con “cristianos viejos” que son aquellos “que descienden  de cristianos, sin mezcla conocida de moro, judío o gentil»,

Isabel “la Católica” donó una importante cantidad de dinero para adquirir los objetos de culto y vestuario de la nueva iglesia y que se complementó con las aportaciones que con el mismo fin hizo Francisco Enríquez de Ribera, primer alcaide cristiano de la villa. Los ornamentos y ropajes religiosos con que cuenta la parroquia de Setenil son sin duda otro importante tesoro del pueblo.

La repoblación conlleva el repartimiento de tierras y casas, en el que se provee a la citada iglesia de estos bienes, así mismo se proveyeron ocho caballerías de tierra para la ermita de San Sebastián Mártir que “nos hemos de mandar hacer”. Lejos de la leyenda que se creó, la elección de la advocación se corresponde con la creencia en que este Santo era protector contra las epidemias, tan frecuentes en la época, así como a la protección que se le atribuía en favor de los soldados.

El primer templo cristiano de Setenil. Desde aquí sale la procesión del Silencio, que data de 1551.
El primer templo cristiano de Setenil. Desde aquí sale la procesión del Silencio, que data de 1551.

El 30 de octubre de 1504 es nombrado Obispo hispalense Fray Diego de Daza y un año más tarde ordena la construcción de la nueva iglesia parroquial de Setenil, que comenzando desde el altar irá devorando la vieja iglesia en que fue convertida la mezquita.

En 1551 se crea la Hermandad de la Santa Vera-Cruz, los Blancos, mediante petición formulada por el Obispo de Málaga Fray Bernardo Manrique de Lara, y otorgado mediante bula en 1590 por el Papa Sixto V. Paralelamente a ello tiene lugar el origen de la Procesión del Silencio, estandarte de la Semana Santa de Setenil que revive año tras año la tradición ancestral de traer al Cristo de la Vera Cruz desde la ermita de San Sebastián hasta la Parroquia de la Encarnación, “envuelto en un blanco sudario con crespones negros”, sin música, sin paso, sólo las promesas, los círios, los rezos y el canto, aún hoy día en latín, por el pueblo sin más luz que la luz de la luna. Un Cristo y una hermandad vivos entre sus gentes, desde aquel Juan Guerrero Toledo que en 1566 pide en Testamento que su cuerpo sea acompañado por la luz y la cera de la Vera Cruz hasta Cencerrito, el famoso bandolero de Setenil, que acercándose a uno de los portadores del paso ocupó su puesto para portarlo.

Y allá por el año de 1564 mientras la nueva iglesia de aires catedralicios sigue avanzando sabemos de la existencia de otra ermita la de San Benito, que al igual que la de San Sebastián se apunta que fueron erigidas sobre morabitos árabes.

Esta villa, que cuenta  ya tres iglesias y el quehacer de la Hermandad de la Santa Vera Cruz recibe la visita en 1587 del obispo D. Garcia de Haro en su viaje de Cádiz a Málaga para tomar posesión de la Diócesis malacitana, y que, impresionado, se propone crear un seminario en Setenil  conforme al Concilio Tridentino, que el Concejo de la villa aprueba el 6 de abril de  1596. Un edificio que perdurará hasta la década de los años 70 del siglo XX, en el que lastimosamente se derribó.

Ha pasado en torno a un siglo desde el inicio de las obras y la iglesia continúa inacabada, lo que provoca la queja de los vecinos señalando que los obispos de Málaga se habían llevado los bienes y rentas de la fábrica eclesial, dejando la parroquia sin dinero para poder terminarla. De forma simultánea el tanto tiempo transcurrido obliga a que la iglesia necesite de las primeras reparaciones, de lo que se ocupa Pedro Díaz Palacios, maestro mayor de las obras de la Catedral de Sevilla desde 1571 y desde 1599 aparejador de las obras de cantería de la diócesis de Málaga de la que ese mismo año pasará a ser Maestro Mayor. Paralelamente se trabaja igualmente en el embellecimiento interior del centro. Es por esos años, concretamente en 1619, cuando se le encarga a Alonso de Mena la talla del resucitado que los blancos procesionan el Domingo de Resurección.

Por aquel entonces era habitual el establecimiento de capellanías, fundaciones perpetuas hechas con la obligación aneja de cierto número de misas u otras cargas espirituales que debe cumplir el poseedor, en la forma y lugar previstos por el fundador, de las que las iglesias setenileñas son igualmente portadoras, pero he aquí, que al fallecer en 1623 Cristóbal del Pino deja una de 2000 ducados en la ermita de Nuestra Señora de la Concepción de Setenil, una ermita que estaba situada en la plaza del mismo nombre a espaldas o próxima a la ermita de San Benito.

Esta ermita de San Benito el 20 de Febrero de 1670 acoge la primera “Escuela de Cristo” a celebrar por la Hermandad de la Vera Cruz todos los sábados de cuaresma por la noche. Mientras tanto el seminario languidece hasta tal extremo que un año más tarde habrá dejado de funcionar.

Ermita de San Benito. Foto: DIPUTACIÓN DE CÁDIZ.

En el fervor religioso de la zona, destaca por entonces el culto a la Virgen de Caños Santos, de la que Setenil contaba con una hermandad filial que acude cada año el 8 de septiembre al Convento donde se venera su imagen.

Mientras las iglesias continúan incorporando nuevos retablos e imágenes, en 1702 los Clérigos Menores de Málaga deciden volver a crear el Seminario de Setenil en los locales que ocupaba el Hospital de Santa Catalina que ya no funciona, para lo que, el 26 de Octubre de ese mismo año S.M. El Rey concede autorización para un nuevo seminario en Setenil con las rentas del Hospital.

La influencia de todo ello en la población debió favorecer vocaciones, de la que sí que tenemos noticias es de la de Fray Francisco de Setenil, quién ocupó la guardantía del convento capuchino de Jaén, siendo destacable su colaboración con la Real Sociedad Económica de la Ciudad y Reino de Jaén. Fervor o costumbre del  que años más tarde dejó constancia el alcalde de Setenil con motivo de los daños que sufrió la iglesia por el terremoto de Lisboa de 1755 “a tiempo que corría el reloj público de esta villa de las diez a las once, algunos minutos después de las diez y, en ocasión que la mayor parte del vecindario se hallaba convocado en su Parroquial de Santa María de la Encarnación, en la misa solemne del pueblo…..” “quedando en ella algunas personas seculares conmigo, que nos hallábamos en la Capilla Mayor y algunos sacerdotes, que ocupados en el ministerio sagrado del altar, y confesionarios…”

Debían transcurrir estos años cuando, según la tradición, los hermanos Cabrejas construirían la cuarta de las iglesias de Setenil, la ermita de la Virgen del Carmen, la Virgen del mar, patrona a la postre de un pueblo en mitad de la sierra, aunque si poblado de un mar de olivos. Y es a finales de este siglo, allá por el año de 1792, cuando un grupo de hermanos blancos disconformes fundarían el otro pilar básico de las hermandades de Setenil, los Negros, la Hermandad de Nuestro Padre Jesús y Nuestra Señora de la Soledad, con sede en la ermita de San Benito.

Retomaremos en otro momento las notas para saber más de todo ello, de las iglesias, del importante quehacer de las hermandades, no sólo de carácter religioso sino de una labor social de capital importancia, del patrimonio perdido, de lo acontecido en el XX, etc.

Ermita de El Carmen. Foto: ÁNGEL IZQUIERDO.

50º Aniversario (1973-2023) del trono de la Virgen en la Hermandad de Los Blancos

JOSÉ MANUEL CORDOBÉS DELGADO
Publicado en la revista de 2023

En Setenil, hasta finales de los años cincuenta, las imágenes de ambas hermandades procesionaban en unas pequeñas andas, sostenidas en los descansos por horquillas. A partir de esa fecha, se va produciendo un cambio progresivo en la estética procesional y ambas corporaciones comienzan a adquirir tronos con mayores dimensiones, tomando como modelo el estilo sevillano, cuya estética se iba poniendo de moda a nivel regional ya desde ese momento. En la Hermandad de los Blancos, primero se adquirió un trono grande en la década de los años sesenta para el Señor y casi una década después aprox, uno para la Virgen.

Hasta ese momento, tanto la Virgen de los Dolores como la del Rosario procesionaban en un pequeño trono de madera tallada y dorada que tenía un sencillo palio de encajes, sostenido por cuatro varales. Dicho trono era portado por tan solo seis personas, siendo sostenido por las horquillas en los descansos, al no tener ni siquiera patas. El cambio de este trono por uno nuevo fue precisamente causado por eso, por su reducido tamaño y también en parte por el deterioro que ya sufría.

Esta imagen es la más antigua del trono de la Virgen, datada aproximadamente unos tres años después de su adquisición en 1973.

D. José Sevillano González (Pepe Sevillano), hermano crucial de esta hermandad y primo del entonces hermano mayor D. José González Medrano, fue quien ideó y gestionó la compra de un trono nuevo en el que procesionar tanto a la Virgen de los Dolores, como a la del Rosario. Recordemos que una década después, esta persona será también quién se encargue de gestionar la adquisición de la actual dolorosa de Luis Álvarez Duarte, de ahí su importancia en la historia blanca.

Este nuevo trono de plata que posee en la actualidad la hermandad, fue adquirido y realizado en Sevilla en el año 1973, con las dimensiones adecuadas a las calles de Setenil. Precisamente esta Semana Santa de 2023 se cumplen los cincuenta años de su estreno. En cuanto a su autoría, lo desconozco pero es de muy buena factura y a pesar de ser de alpaca plateada y cincelada, curiosamente nunca se ha restaurado (señal de que es de muy buena factura). Como peculiaridad lleva dos cartelas doradas, una en la parte frontal y otra en la trasera, donde aparece el escudo de la hermandad y el de Setenil, respectivamente.

Además del propio trono, se adquirió también los diez varales del palio, del mismo estilo que la base del mismo. Todo el conjunto costó una millonada para aquella época, lo que supuso casi la ruina económica a la propia hermandad blanca de Setenil, debido al enorme desembolso que supuso su compra dentro de su contexto histórico. De hecho, se rifó incluso un coche Seat 600 para poder sufragarlo.

Este trono fue el primero con la base de orfebrería plateada de Setenil, incorporando de lleno el estilo sevillano en esta localidad, ya tan demandado en esa época por otros puntos de la geografía andaluza. La impresión que causó este trono, fue una auténtica revolución pues tanto en Setenil como en pueblos limítrofes, no había ninguno de estas características. Por tanto, gustó muchísimo tanto a blancos como a foráneos.

Se estrena también junto al conjunto de orfebrería, el palio, con bambalinas lisas de terciopelo verde con flecos de oro, y que también fue realizado en Sevilla. Ya más adelante, se iría completando con candeleria o jarras de plata, entre otros detalles. Para aquel estreno, el trono lució una candeleria de tren de velas, de madera blanca que trajo Pepe Sevillano igualmente desde Sevilla.

Es portado por cuarenta costaleros, repartidos en cuatro varales periféricos, es decir que se pueden quitar y poner, para adaptarlo a las estrechas calles del recorrido, cuando así se requiere. Originalmente, los varales que tenía eran más cortos, teniendo menos capacidad de portadores, aumentando con ello el peso del mismo. Como episodio triste a destacar en torno al trono, podemos mencionar el fallecimiento el  día 10 de Abril de 2010, del costalero D. Francisco Ruiz Ayala, quien llevando a la Virgen de los Dolores sobre sus hombros un Jueves Santo, sufrió un infarto y murió en el acto, en el mismo pecho de la Plaza.       

Las personas más mayores de la hermandad recuerdan que durante el año el trono se guardaba en las cocheras de algunos hermanos, sin ninguna protección, poniéndose la plata muy negra. Por consiguiente, cada año al llegar Semana Santa tenían que limpiarlo con un cepillo para que la plata volviera a lucir de nuevo limpia. Actualmente, se conserva perfectamente en la recién estrenada Casa-Hermandad. De hecho, en el presente año, donde se cumplen cincuenta años de su estreno, la Hermandad ha hecho una serie de mejoras para aligerarlo de peso, haciéndolo aún más funcional.

La Virgen del Rosario, procesionando el Domingo de Resurrección de 2023..

Además de procesionar en él a la Virgen de los Dolores como ya hemos dicho anteriormente, también lo hace la Virgen del Rosario en la jornada del Domingo de Resurrección. En esta ocasión, sin el palio y sin la candeleria. Es bastante reseñable el trabajo que supone para los miembros de esta hermandad, desmontar este trono al completo tras la procesión del Viernes Santo para luego sacarlo el Domingo de Resurrección con otro aspecto estético totalmente diferente.

Bajo mi criterio, y aunque es muy hermoso que ambas imágenes compartan el mismo trono, creo que sería muy aconsejable un trono más pequeño para la Virgen del Rosario, pues este trono desprovisto del palio, de la candeleria y otros enseres, queda muy vacío y se ve un poco grande para ella. Además, también sería muy atractivo aderezar a la Virgen de ráfaga o incluso acompañarla con candelabros de guardabrisas como tiene el trono de la Virgen del Carmen, pues el conjunto se vería más completo, dándole así un estilo más glorioso, que es lo que más le favorece a su iconografía.

Un año más y antes de terminar, como siempre, quiero volver a dar las gracias a Sebastián Luque, por darme siempre esta oportunidad de pertenecer a esta fantástica revista y a mi querida Cándida Marín, historia viva de los Blancos, por su inestimable ayuda siempre para que un servidor, siga escribiendo año tras año un artículo en la revista de esta hermandad, relacionado habitualmente con su historia. Es un verdadero placer participar siempre ¡Gracias de Corazón!

Los Blancos en Arriate Cofrade

La Hermandad de Los Blancos ha participado de forma activa en la II Edición de Arriate Cofrade, con un stand en el que hemos tenido la posibilidad de recibir a los Hermanos de nuestra Hermandad y al público en general, que se han acercado hasta la localidad vecina para visitar la muestra, que ha sido todo un éxito de participación y organización. Nuestro stand ha sido visitado igualmente por numerosas autoridades civiles y por otras muchas personalidades del mundo de las Hermandades y Cofradías de toda Andalucía.

Desde la Hermandad de la Vera+Cruz agradecemos la acogida y colaboración dispensada por el Ayuntamiento de Arriate, así como el reconocimiento a todas las Hermandades y Cofradías que han participado en Arriate Cofrade – Feria Cofrade Serranía de Ronda, con las que hemos tenido ocasion de convivir y compartir experiencias y devociones

Mostramos igualmente el reconocimiento a todos los miembros de nuestra Hermandad que con su esfuerzo, colaboración y entrega han hecho posible el éxito de nuestro stand, en el que hemos tenido la oportunidad de dar a conocer nuestra Hermandad, su patrimonio y, por ende, la Semana Santa de Setenil. Os dejamos un amplio reportaje de nuestra participación en Arriate Cofrade.

La Virgen de los Dolores, de color celeste para la celebración de la Inmaculada

Coincidiendo con el primer Domingo de Adviento, la Santísima Virgen de los Dolores amanece ataviada como es preceptivo para la Festividad de la Inmaculada Concepción de María, con color celeste, color que para este día por privilegio pontificio permite la Iglesia española.

Nuestra felicitación al vestidor de nuestras Titulares Marianas Francisco Carrera Iglesias y al equipo de nuestra Hermandad que siempre ayuda en esta impresionante labor. ¡¡Madre Santísima de los Dolores, abre nuestros corazones, nuestros hogares y nuestra tierra a la venida de Jesús, tu Divino Hijo!! Que así sea…

La Virgen de los Dolores, ataviada para la celebración de la Inmaculada Concepción
La Virgen de los Dolores, ataviada para la celebración de la Inmaculada Concepción

La Virgen de los Dolores luce de riguroso luto en el Día de los Difuntos


La Santísima Virgen de los Dolores, Titular Mariana de nuestra Hermandad, ya se encuentra ataviada de riguroso luto para la festividad de “Todos los Santos” y “Día de los fieles Difuntos”. Nuestra felicitación al equipo de Hermanas Camareras de la Hermandad, encargadas de realizar esta noble tarea. En sus manos ponemos nuestra oración por el eterno descanso de nuestros hermanos Difuntos en la confianza de que Ella presentará nuestras intenciones al Santísimo Cristo de la Vera+Cruz.



Los Blancos exponen los trajes originales de la Recreación Histórica Setenil 1484

La Hermandad de la Santa Vera+Cruz de Setenil ha inaugurado este jueves 20 de octubre en la Casa Hermandad la muestra “Una mirada al Setenil de 1484″, en la que se exponen una veintena de los trajes medievales vestidos en la fiesta de «Moros+Cristianos». Coincidiendo con la quinta edición de este evento de enorme éxito, Los Blancos dedican esta presentación a la Asociación Setenil 1484, que en un tiempo récord ha logrado afianzar la recreación histórica del hito más conocido de la historia de Setenil: la conquista de nuestro pueblo por los Reyes Católicos, representada en la Sillería de la Catedral de Toledo por su relevancia en la caída del Reino de Granada.

En esta muestra se pueden ver los atuendos de los Reyes Católicos, El Cordi, el Marqués de Cádiz o el Gran Capitán, así como de toda la corte y los soldados que les acompañan. Han sido diseñados en su mayoría por costureras de Setenil, siguiendo patrones históricos.

Esta exposición es la primera que realiza la Santa Vera+Cruz en la Casa Hermandad desde su inauguración en la vísperas de esta Semana Santa, y, por tanto, inicia la apuesta de Los Blancos por convertir este centro también en un espacio para conocer y admirar el patrimonio histórico, artístico y cultural de la Hermandad y de nuestro pueblo.

Trajes de los Reyes Católicos.
Traje de El Cordi, su esposa y sus hijos.
El Hermano Mayor, Sebastián Luque, posa con algunos de los protagonistas, el cura párroco y el alcalde de Setenil durante la presentación de la exposición.

En este enlace de Imagina Setenil puedes ver imágenes y más información de la fiesta «Moros+Cristiano»